高考音乐必背知识 高考音乐必背知识点

所有关于音乐的知识

考试科目

音乐：通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情，反映现实生活。它可以让我们快乐，也可以让我们忧伤。它满足人们审美的需求，陶冶着人们的情。它是世界上人们共同的语言。

高考音乐必背知识 高考音乐必背知识点

高考音乐必背知识 高考音乐必背知识点

节奏是指组织起来的音的长短关系。

节拍是指时值1、五线谱，五条线，间隔着四个间；第三间，高音"哆"（do）；下加一线中音"哆"（do），一线"咪"（mi），二线"嗦"（sol）；一二三间"法、拉、哆"（fa、la、do）。相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。

速度是指音乐进行中的快与慢。

力度是指音乐进行中的强和弱。

音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。通常分为高音区、中音区和低音区。

音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。

和声现代是指音的同时结合及其连续进行。

调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系，并以其中的某个音为中心（主音），该体系即称为调式。

调性是指调式所具有的特性。

乐音：振动规则，听起来高低明显的音。

噪音：振动不规则，听起来高低不明显的音。

乐音体系：音乐中使用乐音的总和。

音级：乐音体系中各个音叫音级。它包括基本音级和变化音级。

半音：在钢琴键盘上，任何相邻两个键的音高关系为半音。

全音：在钢琴键盘上，任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。

音名：音的名称。用c、d、e、f、g、a、b表示。

唱名：唱谱时使用的名称。用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。

音组：七个基本音级循环重复，产生了许多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干个组，这些组称笔试内容突出理论与实践相结合，以学科专业知识、教材教法为主，并涉及教育学、心理学和新课标等理论知识（不指定教材），其中学科专业知识占80%，理论知识占20%。 2、专业技能测试 音乐、体育职位所有考生均要求参加专业技能测试，成绩为50分。为音组。

音律：音乐体系中各音的高度。目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律，另外还有纯律和五度相生律。

十二平均律：把八度分成十二个均等的部分。

基音和泛音：琴弦振动发音时，不仅全弦振动，它的二段、三段、四段……也在振动发音。全弦振动产生的音，即听得最清楚的音叫基音；其它各段振动产生的音，不易听清楚，叫泛音。

音域：指乐音体系、人声、乐器或某首作品的音

高范围。

视唱高考必唱曲目有哪些？

许多人认为，任何一群人的歌唱都可称之为合唱团。这是不对的，这种偶然的歌曲演唱可称之为日常歌咏或群众歌咏活动。名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可却的合唱技巧和艺术表现手段，以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。

《视唱高考必唱曲目100条:A级视唱125始作答。考官根据考生模唱的准确性和快捷程度进行判分。条常见无升降号曲目》视唱练耳教学历程中套便捷实用的应考工具——视唱练耳高考攻略系列之《视唱高考必唱曲目100条》。

可见，无论采取什么形式或要求，对于这门学科的地位与评判标准而言，我认为是科学而合理的。本书以湖南省历年来音乐高考视唱练耳科目为参考，根据全国各类综合性大学音乐专业视唱练耳考试之现状。

内音乐语言的要素：包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。容：

音乐常识考的什么

判断调式调性.音乐文化常识包括1、什么是音乐？

1.音乐艺术生考试考什么

音乐艺术生分为两种：1、艺术特长生，也就是各个学校的高水平艺术团招生，一般是考专业+素养测试（视唱练耳+乐理）具体内容以及范围会在招生网上公布，一般情况是专业课过线，按文化课择优录取，被录取后选择非音乐类的专业；2、艺术生，这类考生主要是以专业为主，考试内容同上但是会比上面的要求高很多，竞争力也比较大，这类考生在录取时文化课和专业课按比例分配择优录取（一般情况专业课占得比值要大，具体院校具体看）

考试内容：专业：音乐；专项：器乐/声乐（具体是什么器乐，什么唱法）视唱即看谱演唱音高低，练耳即听音，将听到的单音，音程，旋律写下来；乐理：音乐基础理论测试

以上内容手打

2.音基考试考什么

音基1级主要考音阶、音级、音程、 、节奏、调式这些乐理知识。同时考察考生的识谱能力、视唱能力、听辨能力、音乐表情控制、节奏控制、乐句控制、节拍把握等等全方面音乐能力。

音基1级参考书的一些特点：

1、化整为零：将复杂的音基知识化整为零，一张卡片一个知识点，简洁明。

2、趣味：每个知识点正、背设计，构成问答形式，可以作为游戏与考察使用。

3、方便：卡片形式方便携带，是老师和学生可以随身、随时、随地使用的知识卡片。

4、鼓励：每个知识点后附赠奖励贴纸，对于鼓舞学生信心和肯定学习成绩有很好的作用。

扩展资料：

新音基为音乐学院和联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。

另外新音基加入了音乐欣赏部分--音乐常识分册。这里主要学习对各种乐器、声乐曲、器乐曲的识别与听辨，让学生更全面的接触音乐，了解音乐。

参考资料：

搜狗百科-新音基

3.音乐史,音乐常识大概是考什么方面内容（具体）

音乐史包括音乐史，古代音乐史，近现代音乐史，当代音乐，西方音乐史.音乐常识包括音乐文化常识和音乐乐理常识，音乐乐理常识包括音值组合法， 常用术语判断，音程 的判断与写法，续写谱子，

2、什么是乐音和噪音？

3、什么叫音高？

4、音乐中所用的乐音有多大范围？

5、什么叫音名和唱名？

6、什么叫音列？音列是如何分组的？

7、哪一个音叫标准音？

8、什么叫全音？什么叫半音？

9、什么叫自然音？什么叫变化音？

11、什么叫记谱法？

12、什么是简谱？

13、什么是五线谱？

14、什么是小夜曲？

15、什么叫波尔卡？

16、什么叫玛祖卡 ？

17、什么叫小步舞曲？

18、什么叫圆舞曲？

19、什么叫学堂乐歌？

20、andante allegro。..什么意思？

21、什么叫哈巴涅拉舞曲？

22、什么是声乐套曲？

3、其他必修的 乐理 试唱练耳 和第2专业等等（主要看你学的第二专业是什么咯。） 专业技能要考乐器，一般都是你自备1到2首演奏曲目 一首练习曲 考试时还会考视奏能力 也就是考官给你谱 你用3-5分钟时间读谱然后演奏。

5.音乐史,音乐常识大概是考什么方面内容（具体）

..什么意思？ 21、什么叫哈巴涅拉舞曲？ 22、什么是声乐套曲？。

6.音乐基础知识

乐理知识 作者：风的去向 文章来源：影音俱乐部 点击数： 更新时间：2006-3-3 记谱法 记录乐曲的方法叫做记谱法。

在历史发展过程中，由于乐曲的不同内容和需要而产生了各种各样的记谱方法。如为古琴用的古琴谱，为锣鼓用的锣鼓谱，以及我们现在普遍应用的五线谱、简谱和在我国民间应用的工尺谱等便是。

各种记谱法虽然在其发展中不断地趋向完善，但到目前为止，世界上还没有一种记谱法能够完美无缺地记录音乐。如音高、力度、速度上的细微异，许多装饰音的奏法等，都还需要演奏者凭其各自不同的理解来加以具体的分析和处理。

正确的记谱对创作和表演都是十分重要的，每个学音乐的人应该很好地掌握记谱法，特别是对学作曲的人来说，具有更为重要的意义 基础乐理--谱号 前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。

这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。 通常用的谱号有三种： G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在线上的，叫古法国式高音谱号。

F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。 C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。

目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。

其他C谱号一般较少应用。 使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。

各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。 基础乐理--音的分组 前面已经讲过，钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称，因此，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个"组"。

在音列的的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，如c1d1e1等。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。

比小字一组低的组，依次定名为小组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示，如c6）识别记号de等。

大字组用不带数字的大写字母来标记，如CDE等。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明，如C1D1E1等。

大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明，如A2B2等。 基础乐理--十二平均律 将八度分成十二个均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。

十二平均律早在古代希腊时便有人提出了，但并未加以科学的计算。世界上最早根据数学来制订十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载（土育）（1854年）。

半音是十二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。

八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。 在音列的基本音级中间，除了E到F、B到C是半音外，其余相邻两音间的距离都是全音。

在钢琴上，相邻的两个琴键（包括黑键）都构成半音，隔开一个琴键的两个音则都构成全音。 基础乐理--音律 乐音体系中各音的准确高度及其相互关系叫做音律。

音律是在长期的音乐实践发展中形成的，并成为确定调式音高的基础。在历史发展过程中，曾采用过各种各样的方法来确定乐音体系中各音的高度，其中主要的、为大家所熟知的有"纯律"、"五度相生律"和"十二平均律"三种。

目前被世界各国所广泛采用的是"十二平均律"。但"纯律"和"五度相生律"在音乐生活中仍继续发生着影响并具有重大的意义。

关于音级的介绍 音级是乐音体系中的各音，它有基本音级和变化两种。前者在乐音体系中具有七个的名称，钢琴键盘上白键所发出的音是与基本音级相符合的。

后者是将基本音级加以升高或降低而得来的。 基本音级的名称，用字母体系和唱各体系两种方式来标记： 字母体系：c、d、e、f、g、a、b 唱各体系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前国内的音乐基础知识业余考级里所指的音级是调式音级。

调式音阶中的各音就叫做调式音级。每个音阶中的主音也就是调式音阶中的I级音。

每个调式音阶的主音不同但标记永远以主音为I级。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大调标记： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小调标记：i ii iii iv v vi vii i 大调音阶用大写字母标记，小调音阶用小写字母标记。

练习提示： 1.弹出标准音用来听辩主 和主音，把主 和主音听辩正确后即能确定你所做的题应是什么调式。 2.弹奏题目中的调式音，用步确定好的调试音阶来判断此调式音的音阶。

乐理知识-音及音高 音是由于物体的振动而产生的。在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。

在音乐中所使用的音，是人们在长期的生。

复习的形式是很多的，如课堂复习、单元复习、期末复习

课堂复习有三种：讲新课前，复习与之有关的旧知识，这叫做准备复习；老师讲完课后，往往要趁热打铁做点练习，这是以消化为目的的准备性复习；一节课将结束时，将本节所学内容进行梳理、归纳、小结，这是以吸收为目的的梳理性复习。

课后复习以消除遗忘、强化记忆为目标，不管老师是否留作业，都应当对照课堂笔记与教材进行比较性复习，然后再做作业。

期末复习主要是将平时分散学习的知识分门别类地进行分析综合，系统归类的过程。

在我们的学习生活中，最宝贵的时间是课后复习，因为防止遗忘的最有效办法就是及时复习。心理学的研究表明，记忆是有规律可循的，学过的知识如果不加以复习就会忘记，过一天会忘记一半以上，经过两天就会忘记2/3左右，以后遗忘的数量会逐渐减少。因此，学习后若不及时复习，就会大大增加复习的困难，降低学习的效率。

为了提高复习的效率，我们要在复习时采取一定的方法，从不同角度做出合理的安排。在时间安排上，课后复习至少安排两次。次利用课间休息时间，用脑子复习一下这节课的要点，第二次复习应安排在晚上，读一下课堂笔记，对照教科书进行。

在对复习方式的运用上，可根据自己的实际情况灵活使用。

常用的复习方法有：

(1)尝试回忆法。即在复习时，先把老师讲过的内容在头脑中回忆一遍，然后再打开书或笔记本进行对照，对回忆模糊不清或根本回忆不起来的知识再有针对性地进行复习，这样做不仅可以强化记忆，而且能够逐步养成积极思考的习惯；

(2)要点法。即在复习过程中，寻求知识中的要点，抓住要点也就抓住了问题的主干。如复习课文时，就可以把重点词、每段的关键句、承上启下的过渡句等用醒目的颜色标上记号，使这些词句作为记忆的支撑点，抓住几个句，也就抓住了整篇课文的内容；

(3)比较法。即找出各科知识间的特点和共同点，通过同中求异或异中求同来强化复习效果

8.新音基都考什么

1、笔试部分：

一、视听辩部分

1）看图辨别乐器

2）听辨乐器

3）听辨歌唱声部

5）听辨民族民歌

6）听辨各国名歌

二、音乐基础知识部分

1）书写谱号、音名、唱名

2）听写节奏

3）听写旋律和书写模进

4）听辨构写音程

5）听辨构写

7）识别音乐术语

2、口试部分：视谱即唱

试唱考核为新谱，书中没有相同条目，但程度与教材所学内容相当。

新音基为音乐学院和联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。

9.音乐艺术生考什么

音乐艺考内容

1、音乐教育类：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

开设此类专业的高校多是师范类院校和综合性大学，对考生的文化成绩要求较高，适宜有艺术特长文化成绩较好的考生报考。

2、器乐类：主科（相关器乐择其一）、声乐、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

除了钢琴外，其他所需乐器需要考生自己携带。

提醒：

1、除了上述考2、中外音乐史常识试形式外，许多专业还辅之以笔试。笔试内容一般是相关的文学常识。

2、在考试时间不冲突的前提下，考生可以根据个人的特长、精力及家庭财力，选报几个考试内容相近的专业，以增加录取的保险系数。

3、省统考结束后，由省级招办根据本省的招生制定各专业的合格分数线；校考结束后，由学校自行颁发各专业的合格证，其发放数量原则上按与本校相应艺术类专业招生4∶1的比例制定。

谁知道高考的艺术生音乐专业主考那些内容?

26.舒柏特，奥地利作曲家，被世人誉为“歌曲”。主要代表作有歌曲《魔王》《野玫瑰》《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》《冬之旅》、交响曲《b小调（未完成）交响曲》、钢琴曲《进行曲》、钢琴五重奏《鳟鱼》等。

音乐学院2009年专业考试要求及内容

视唱练耳是音乐高考中的一门必考科目，虽然它属于基础的知识技能范畴，但其重要性是不言而喻的。可以说，视唱练耳水平的高低直接体现出个人的音乐素质，而且关系到音乐人才的发展前途。目前，我国音乐院校及各类综合性大学所属的音乐院系。

音乐学

专业要求：

考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能；能演奏钢琴或其它一种中外乐器；会演唱一两种民歌、说唱或戏曲片段，掌握民族音乐和中外音乐史的基本知识，具备较好的文字写作能力。

考试安排

一 试

音乐学基础知识

1、民族音乐常识

3、命题写作

二 试

音乐综合素质

1、演奏钢琴或其他乐器（乐器自备），自选曲目1首（练习曲、乐曲均可）

2、演唱民歌或戏曲、说唱选段1首

3、针对考生报名时提交的论文，提出问题，进行讨论

三 试

视唱练耳与乐理（考试要求见《视唱练耳考试大纲》《乐理考试大纲》）

音乐教育

专业要求：

考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能；掌握一至两种音乐表演技能；具备一定的音乐知识与较高的文化素质和语言表达能力；须认真考虑并明确认同，音乐教育专业方向培养的是全面发展的音乐教师。考生根据自己的音乐技能实际情况，在下列三种考试科目中选择其中之一参加考试（报名后不得更改），并根据自选的报考科目填写一试、二试曲目各2首，一、二试曲目不得重复,可在二试时加试一种其他特长，也可不加试。

考试安排

一 试

科目一

演唱、钢琴（或其他乐器）曲目各1首

科目二

演唱歌曲2首

科目三

演奏钢琴曲2首

1、练习曲１首（相当于车尔尼740或以上程度）

2、复调乐曲１首

二 试

科目一

科目二

演唱歌曲2首（考试要求同一试，不得重复一试曲目），可加试一种特长（如钢琴、其他乐器、舞蹈、表演等）

科目三

演奏钢琴曲2首

1、大型乐曲1首（奏鸣曲快板乐章或变奏曲）

2、乐曲１首（或外国乐曲均可），可加试一种特长（如声乐、其他乐器、舞蹈、表演等）

三 试

视唱练耳与乐理（考试要求见《视唱练耳考试大纲》

《乐理考试大纲》）

艺术管理

专业要求：

考生须具备较高的综合素质和良好的写作能力，掌握一定的声乐演唱或器乐演奏技能。

考试安排

一 试

文化综合素质

二 试

命题写作

1600字以上，时间3小时

三 试

综合素质

1、演唱歌曲或演奏乐器，自选曲目2首（除钢琴外乐器自备）

2、音乐作品理解

3、综合素质考查

教育类考试内容为：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知2.考试内容 （1）乐器种类：中外各类乐器。 （2）考生在考前必须自报两首乐曲，考试时由考生自选一首作为主奏考试曲目，另一首作为加奏考试曲目。识、素质面试等。

表演类考试内容：主科(声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴等择其一)、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

乐理必背知识点有哪些?

例2：

1、位于键盘中心的c称为c，也叫小字一组c，记录为c1， 、减三 、增三 等及其转位）。每个 弹三遍，考生在三遍内用“啊”或向上一个八度为记为c2，向下八度为c；还有一种上通用的键盘对照表，c被记录为c4，向上一个八度记为c5，反方向低八度称为c3，因此钢琴键盘的音为c8。

2、每一个音符都有与之时值相同的、用于标记音乐停顿或静止的记号，称为休止符，例：四分音符→四分休止符。

3、升降记号如记载在拍号前，则代表调号；若在小节中出现，则称为临时升降记号。

4、音阶是由一主音起始所串连的排列组合，最常见的是七声音阶，而目前通行的七声音阶可分为大调音阶及小调音阶。

5、每个大调均有其对应关系小调，例新音基考试内容如下：：C大调→ a小调，B大调→ g小调。

音乐常识听辨考什么

艺术类专业考试分为省级招办统一组织的专业考试（简称省统考）和招生学校组织的专业考试（简称校考）两种形式。省统考均在当年1月1日后进行，1 月31日前完成。校考均在当年1月31日后进行，3月底前结束。

1.音乐基础知识一级都考什么

但是，如将这首歌的音高或音值加以改变的话，则音乐形象就会立即受到的破坏。

主要考试内容为：唱、练耳、乐理。

美声类：中外各1首

一级范围如下：笔试部分一、听辨大、小调音阶测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调二、听辨、听写音级测试范围：C自然大调：第I级至第VII级a自然小调：第I级至第VII级三、听辨、听写音程测试范围：C自然大调和a自然小调中的大二度、小二度、大三度、度、纯五度和纯八度音程四、听辨、听写 测试范围：C自然大调和a自然小调中的各级原位大、 五、听辨节拍测试范围：2/4拍、3/4节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、附点四分音符加八分音符、四分休止符口试部分一、模唱单音测试范围：C自然大调及其关系小调（a自然小调）二、构唱音阶测试范围：C自然大调、a自然小调、a和声小调三、模唱音阶免测试四、模唱音程测试范围：与本级笔试部分听辨、听写音程范围相同五、模唱 测试范围：与本级笔试部分听辨、听写 的范围相同六、模读节奏测试范围：与本级笔试部分听写节奏的内容相同七、视唱测试范围：谱表：高音谱表音域：从C开始，上行一个八度内调性：C自然大调、a自然小调拍子：2/4、3/4节奏：二分音符、四分音符、八分音符、附点二分音符、附点四分音符加八分音符及四分休目符音程：大、小二度，大、度，纯五、纯八度。

2.音基考试考什么

音基1级主要考音阶、音级、音程、 、节奏、调式这些乐理知识。

同时考察考生的识谱能力、视唱能力、听辨能力、音乐表情控制、节奏控制、乐句控制、节拍把握等等全方面音乐能力。 音基1级参考书的一些特点： 1、化整为零：将复杂的音基知识化整为零，一张卡片一个知识点，简洁明。

2、趣味：每个知识点正、背设计，构成问答形式，可以作为游戏与考察使用。 3、方便：卡片形式方便携带，是老师和学生可以随身、随时、随地使用的知识卡片。

4、鼓励：每个知识点后附赠奖励贴纸，对于鼓舞学生信心和肯定学习成绩有很好的作用。 扩展资料： 新音基为音乐学院和联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。

这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。 另外新音基加入了音乐欣赏部分--音乐常识分册。

这里主要学习对各种乐器、声乐曲、器乐曲的识别与听辨，让学生更全面的接触音乐，了解音乐。 参考资料： 百度百科-新音基 百度百科-音基考级。

3.新音基都考什么

1、笔试部分：

一、视听辩部分

1）看图辨别乐器

2）听辨乐器

3）听辨歌唱声部

5）听辨民族民歌

6）听辨各国名歌

二、音乐基础知识部分

1）书写谱号、音名、唱名

2）听写节奏

3）听写旋律和书写模进

4）听辨构写音程

5）听辨构写

7）识别音乐术语

2、口试部分：视谱即唱

试唱考核为新谱，书中没有相同条目，但程度与教材所学内容相当。

新音基为音乐学院和联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。

4.音基考试考什么

音基1级主要考音阶、音级、音程、 、节奏、调式这些乐理知识。同时考察考生的识谱能力、视唱能力、听辨能力、音乐表情控制、节奏控制、乐句控制、节拍把握等等全方面音乐能力。

音基1级参考书的一些特点：

1、化整为零：将复杂的音基知识化整为零，一张卡片一个知识点，简洁明。

2、趣味：每个知识点正、背设计，构成问答形式，可以作为游戏与考察使用。

3、方便：卡片形式方便携带，是老师和学生可以随身、随时、随地使用的知识卡片。

4、鼓励：每个知识点后附赠奖励贴纸，对于鼓舞学生信心和肯定学习成绩有很好的作用。

扩展资料：

新音基为音乐学院和联合推出的全国音乐等级考试，两本教材，包括乐理视唱练耳分册和音乐常识分册。这次音基改革更多突出在对儿童音乐感受能力、鉴赏能力、判断能力的培养上。

另外新音基加入了音乐欣赏部分--音乐常识分册。这里主要学习对各种乐器、声乐曲、器乐曲的识别与听辨，让学生更全面的接触音乐，了解音乐。

参考资料：

搜狗百科-新音基

5.作为一名河南音乐艺考生,听辩考试如何准备

准备：不同类型的听辩曲目有不同的记忆方法，作为考生首先要弄清考试时都会出现哪几种类型的曲目。

一般来说，学校招生简章都会给一个大概的范围或是参考曲目。普遍来说，音乐听辩考试分为以下几类：传统音乐（按照民歌、戏曲、器乐等分类）近现代音乐（按照歌曲、器乐、歌剧等分类）西方音乐（按照时期进行分类）世界民族音乐（按照地域、进行分类）。

缩小范围法这个方法在使用上有些类似选择题中的排除法，在听到音乐后，马上脑海里能够判断它是哪个的、歌曲还是器乐、具有什么时期的特点等，逐渐缩小选择范围，再在范围内进行音乐曲目判断，最终确定曲目名称、作曲家的。优点：考试时免不了会有一些紧张，也许平时听的比较熟悉的音乐会突然想不起来曲目名字，这时缩小范围法就会帮助生逐渐想起。

6.音乐考试考什么

特长展示和回答考官问题

特长展示：主要考察考生在音乐表演（演奏或演唱）、表现方面的能力或音乐创作方面的

能力。考生可根据自己的特点选择演奏一首器乐曲（各种中、西乐器不限，除钢琴外其他乐器

自备）或演唱一首声乐曲（唱法不限），曲目自定。

乐的感受，理解与表现力。因此，考生应注意，在曲目的选择与表演时应能够符合上述几方面

的要求，发挥自己的特长。避免一味追求演奏或演唱的技术难度与技巧而忽略音乐的风格、表

现力和完整性。

回答考官问题：考官会根据考生的自身特点、学习情况、学习背景等提出问题。问题涉及

音乐基础知识、音乐常识、与考生所报考专业相关的基础知识、综合素质等方面。注重考察考

生在专业学习方面的基本素养、临场反应能力及思考问题的角度等各方面的能力。

复试（面试环节）

考试内容

1. 单音、音程 、三 、七 （ 带转位）、节奏及旋律模唱

2. 视唱（两个升降号以内）

考试形式

1. 单音听辨：考官在钢琴上先给出标准音，然后在不同音区弹奏不同音高位置的音。每

个音弹三遍，考生在三遍内用“啊”或“啦”发音唱出老师所弹音的音高。考生听完遍后

即可开始作答。考官根据考生模唱的准确性和快捷程度进行判分。

2. 音程听辨：考官在钢琴上先给出标准音，然后在不同的音高位置弹奏和声音程。每个

音程弹三遍，考生在三遍内用“啊”或“啦”发音从低到高依次唱出考官所弹音程中的音高。

考生听完遍后即可开始作答。考官根据考生模唱的准确性和快捷程度进行判分。

3. 三 听辨：考官在钢琴上先给出标准音，然后弹奏不同种类的三 （大三 、

“啦”发音从低到高依次唱出老师所弹 中的各个音高。考生听完遍后即可开始作答。

考官根据考生模唱的准确性和快捷程度进行判分。

4. 七 听辨：考官在钢琴上先给出标准音，然后弹奏不同种类的七 （大小七和

弦、小小七 、减小七 、减减七 等及其转位）。每个 弹三遍，考生在三遍内用

5. 节奏听辨：考官先给出考生所听节奏条目的速度，然后在钢琴上用标准音弹奏或用嘴

演唱出节奏条目。每条节奏给三遍，要求考生在三遍内用“哒”发音正确模唱出所听节奏。考

生听完遍后即可作答。考官根据考生所模唱节奏的正确性、完整性、流畅程度和快捷程度

进行判分。

6. 旋律模唱：老师在钢琴上弹奏一段旋律，每段旋律共弹三遍（前半部分一遍，后半部

分一边，从头到尾一遍）。要求考生在三遍内用“啦”发音模唱出所听旋律。考生听完遍

后即可开始模唱。考官根据考生所模唱旋律的正确性、完整性、流畅程度和快捷程度来判分。

7. 视唱：考生以抽签方式从预先准备好的视唱曲目中任意抽取一条（五线谱或简谱都

可），当场准备半分钟左右。在老师给出标准音、视唱曲目中个音高及主 后用固定唱

名法或首调唱名法准确唱出该条旋律。考官根据考生所模唱旋律的音准、节奏感、完整性、乐

感和流畅程度来判分。

7.音乐学考试音乐常识

3、其他必修的 乐理 试唱练耳 和第2专业等等（主要看你学的第二专业是什么咯。） 专业技能要考乐器，一般都是你自备1到2首演奏曲目 一首练习曲 考试时还会考视奏能力 也就是考官给你谱 你用3-5分钟时间读谱然后演奏。

8.音乐特长生升高中都考什么

一、考试的性质和目的江苏省普通高校招生音乐类专业统考是全国普通高考的一个重要组成部分，其宗旨是本着公平公正的原则，通过科学、严谨的考试方法和手段，以达到对考生专业水平及素质进行客观、准确评定的目的，以利于各高校根据本校艺术专业的培养要求，全面衡量、择优录取音乐类各专业新生，更好地培养合格的、符合需求的艺术人才。

因此，考试科目设置要求具备相关专业选录 人才的共性，试题难易程度适中，并利于成绩评定。 二、考察要求 通过考试来考察考生的音乐听觉能力、识谱能力、演唱或演奏能力；考察考生掌握音乐理论基础知识的情况。

三、考试科目 1.基本乐科：视唱（面试）、练耳和基本乐理与音乐常识（笔试）三项均考，基本乐科满分为130分。 2.主试科目：声乐或器乐，只需任选一项。

如选考两项，则得分高的项目为主试科目，另一项自动降为加试科目。主试科目满分为260分。

3.加试科目：声乐或器乐（要求加试科目必须与主试科目不同），满分为20分。 基本乐科和主试科目必考，加试科目可由考生根据自身情况选考。

专业总成绩满分为410分。 四、考试内容和形式 （一）声乐考试内容和形式 1.考试目的 声乐是考生的主考科目或加试科目之一，通过考生所演唱的歌曲，测定考生的嗓音条件、音准、节奏、音乐表现等。

2.考试内容 考生在考前必须自报三首歌曲，考试时由考生自选一首作为主唱考试曲目，计算机考试系统随机抽取另一首作为加唱考试曲目。两首歌曲演唱时间总体不超过5分钟。

3.考试要求 （1）声带无毛病，能够运用良好的发声方法进行演唱。 （2）用较准确的语音（普通话、方言、外国语言）演唱。

（3）歌剧咏叹调须用原调演唱。 （4）可自带伴奏或自弹自唱，不得用音像制品伴奏。

如需考场伴奏，考生须提供乐谱。 4.考试形式 面试，钢琴伴奏现场演唱。

（二）器乐考试内容和形式 1.考试目的 器乐是考生的主考科目或加试科目之一。通过考试考察考生的演奏水平。

两首乐曲演奏时间总体不超过8分钟。 3.考试要求 （1）演奏流畅、准确。

无不良演奏习惯及明显失误。 （2）能感悟音乐作品，准确把握音乐风格。

2.考试内容、要求和形式 （1）视唱 ①考试内容。视唱曲2-3首，每首长度约8-16小节；C大调、a小调或C宫系统五声性调式，适当运用辅助性变化音；2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等常见节拍形式；简单节奏组合为主，包含切分音、三连音等较复杂节奏类型；音域在小字组a到小字二组e之内。

②考试要求：掌握各种常用音符、附点音符、休止符的时值和切分音、三连音、弱起节奏以及2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等节拍；每条视唱演唱时音高、节奏准确，速度前后一致，富有音乐感；并能清晰地划拍或击拍视唱。 ③考试形式。

面试，视谱即唱。电子文本试题，简谱、五线谱两种谱式（可任选一种）；准备时间2分钟左右；电子文本试卷由监考人员从试题库中随机调出，一人一卷。

开始考试前由主考评委在钢琴上给出该曲调的主 及个音。 （2）练耳 ①考试内容。

听记音组、音程、 、节奏及旋律等。 音组听记：以自然音级为主，适当加入变化音，在五线谱上记出正确的音高（听前给出标准音或音组的个音）。

和声音程听记：在五线谱上记出音程的音高或判断音程的性质。 听记：判断 的性质或在五线谱上记写 的音高。

节奏听记：用2/4、3/4及4/4拍。节奏包含常用附点音符、切分音、三连音和休止符以及连线的运用等。

旋律听记：调性：C大调、a小调；节拍：2/4、3/4、4/4；节奏：常用形态。 ②考试要求。

根据播放音响给出的试题，要求考生对听到的音组、音程、 、节奏及旋律能正确判断和听辨听记。 ③考试形式。

录音播放试题，卷面笔试。 （四）基本乐理与音乐常识考试内容和形式 1.考试目的 基本乐理与音乐常识是考生的必考科目之一。

通过测试考察考生所掌握的音乐基础知识及其运用音乐基本理论分析问题、解决问题的能力，鉴定考生是否具备进入高等院校音乐专业学习的音乐理论基础。 2.考试内容 （1）基本乐理 音与音高（基本音级、变化音级、变音记号、音的分组等）；音律（十二平均律、半音、全音、等音）；记谱法（各种音符与休止符、谱表、谱号等）；节奏节拍（常用节拍的识别、变拍子以及音值组合法）；音程（各种音程的理解、识别与构成；调式中的音程）； （各种三 及属七 的理解、识别与构成；调式中的 ）；西洋大小调式（自然、和声、旋律调式；调号、音阶构成、平行调、同主音调及调式分析）；民族调式（五声调式、调号、音阶构成、同宫系统调、同。

9.

两本书1、《高考音乐强化训练 西方音乐名家名作主题听辨卷》2、《高考音乐强化训练·音乐名家名作主题听辨卷》下面是一些音乐常识，也是需要知道的内容。

百度一下“音乐常识考试复习题”就出来了。1.《中华国歌》原名《义勇军进行曲》，由田汉作词，聂耳作曲。

2.《歌》的词作者是欧仁·鲍狄埃（法），曲作者是比尔·狄盖特（法）。 3.《》是影片《上甘岭》的插曲，由乔羽作词，刘炽作曲。

4.《翻身的日子》是一首民乐合奏曲，由朱践耳作曲。 5.《要做接班人》是一首的儿童歌曲，由喻成功、余远荣作词作曲。

6.音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等，其中以节奏、旋律、和声三要素最为重要。 7.《澧水船夫号子》是湖南民歌，《放马山歌》是云南民歌，《脚夫调》是陕西民歌，《》是江苏民歌，《沂蒙山小调》是山东民歌，《交城山》是山西民歌，《军民大生产》是陇东民歌，《小河淌水》是云南民歌，《太阳出来喜洋洋》是四川民歌。

8.民歌的主要形式有劳动号子、山歌、小调三大类。 9.《红星歌》是电影《闪闪的红星》的主题歌，是一首童声合唱曲，由邬大为、魏宝贵作词，傅庚辰作曲。

10.《早晨》是一首笛子独奏曲，由赵松庭作曲。《瑶族舞曲》是一首根据瑶族民歌改编而成的民族器乐曲，由铁山、茅源作曲。

11.《春江花月夜》是一首典雅优美的抒情性古曲，全曲共分为十段：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远濑、欵乃归舟和尾声。 12.欣赏音乐是一种审美活动，它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、理解认识相结合的一种特殊的认识过程。

欣赏音乐一般可分为知觉的欣赏、情感的欣赏和理智的欣赏三个层次。 13.刘天华是江苏江阴人，我国的民族作曲家、演奏家和音乐教育家，主要代表作有《病中吟》《月夜》《空山鸟语》《光明行》等二胡独奏曲。

14.常见的民族乐器有笛子、二胡、板胡、筝、唢呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等。其中竹笛一般分为曲笛和梆笛两大类。

15.民族乐队常见的编制形式有民族管弦乐队、丝竹乐队、吹打乐队、芦笙乐队等，其中以民族管弦乐队最常见。民族管弦乐队又分为管乐器组、弓弦乐器组、拨弦乐器组和打击乐器组四个部分。

16.聂耳，云南玉溪人，原名聂守信，是我国的音乐家。主要代表作有歌曲《卖报歌》《大路歌》《毕业哥》《义勇军进行曲》及民乐合奏曲《金蛇狂舞》。

17.《铁蹄下的歌女》是聂耳为影片《风云儿女》所写的插曲。 18.贺绿汀，湖南邵东人，我国的作曲家、音乐教育家，主要代表作有歌曲《游击队歌》《嘉陵江上》、管弦乐曲《晚会》《森吉德马》、钢琴曲《牧童短笛》。

19.声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合歌、轮唱等。声乐曲的体裁形式有颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲、诙谐歌曲、摇篮曲等。

20.器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、对唱、合奏等。器乐曲的体裁形式有交响曲、组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、幻想曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等。

21.《拉网小调》是日本民歌，《桔梗谣》是朝鲜民歌，《梭罗河》是印度尼西亚民歌，《小杜鹃》是波兰民歌，《伏尔加船夫曲》是民歌，《红河谷》是加拿大民歌，《桑塔·露琪亚》是意大利民歌，《克里门泰因》是美国民歌。 22.《雨打芭蕉》是一首由筝、高胡、扬琴三重奏的民间乐曲。

23.郑律成，朝鲜人，作曲家，主要代表作有歌曲《 军歌》《延安颂》、歌剧《望夫云》等。 24.贝多芬，德国人，世界最的作曲家之一，代表作有交响曲9部，其中第三交响曲称为《英雄交响曲》、第五交响曲称为《命运交响曲》、第六交响曲称为《田园交响曲》、第九交响曲称为《合唱交响曲》。

另有钢琴协奏曲5部、钢琴奏鸣曲32首、小提琴奏鸣曲10首、弦乐四重奏16首、管弦乐曲《埃格蒙特》及大量的声乐曲等。 25.《欢乐颂》是贝多芬第九交响曲的主题合唱歌曲，《献给爱丽丝》是贝多芬的特性钢琴曲。

27.莫扎特，奥地利作曲家，被誉为“天才音乐家”，主要代表作有歌剧《费加罗的婚礼》《唐·璜》《魔笛》、交响曲《bE大调交响曲》《g小调交响曲》及钢琴曲《土耳其进行曲》等大量作品。 28.《蓝色多瑙河》是奥地利作曲家约翰·施特劳斯的代表作，他被誉为“圆舞曲”。

29.德沃夏克，捷克作曲家，主要作品有《e小调第九（自）交响曲》《b小调大提琴协奏曲》《狂欢节序曲》和歌剧《水仙女》等。 30.柴可夫斯基，俄国作曲家，主要代表作有歌剧《奥涅金》《黑桃皇后》、舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》、交响曲《第五交响曲》《第五交响曲》《第六b小调（悲怆）交响曲》及《bb小调钢琴协奏曲》《B大调。

10.高考报音乐专业要考试的内容是什么

高考报音乐专业考试内容和要求： 1、声乐演唱。

（1）考试目的：通过考生的歌曲演唱，测定考生的嗓音条件、音准、节奏及音乐表现能力等。 （2）考试要求：考生自备歌曲三首，内容包括中外民歌、艺术歌曲、创作歌曲、歌剧咏叹调等。

考试时由考生本人自选一首，考官抽选一首，共演唱两首。演唱时间不超过6分钟。

（3）评分标准：考官通过对考生的演唱技巧（40%）、音准节奏（20%）、语言风格（20%）、台风表现（20%），给予综合评分。 考生不能自带伴奏。

每个声乐考场备有钢琴伴奏教师，如需伴奏，考生需提供伴奏谱（五线谱）。 2、乐器演奏。

（1）考试目的：通过考生的乐器演奏，测定考生的演奏水平和音乐表现能力等。 （2）考试要求： ①键盘乐器（钢琴、双排键电子琴、手风琴）——练习曲一首；自备乐曲两首，抽考其中一首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。

②管弦乐器——一套音阶、琶音（弦乐加奏双音音阶）；练习曲一首；自备乐曲两首，抽考其中一首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）；西洋打击乐：自备小军鼓练习曲一首；自选马林巴（自备练习曲或乐曲一首）或定音鼓（自备练习曲或乐曲一首）。 ③民族乐器——自备乐曲三首，抽考其中两首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。

（3）评分标准：考官通过对考生的音乐风格把握及乐曲的完整性（60%），技术把握的准确性（40%），给予综合评分，成绩评定采用百分制。 乐器演奏采用无伴奏形式（考生不得自带伴奏，考场也不提供伴奏）。

3、乐理。 （1）考试目的：通过考试，检测考生对音乐中各种要素的基础知识的掌握程度。

③节奏节拍（拍号、音值组合）。 ④音程 （各类音程 的原转位、调内音程 的构成和解决）。

艺考音乐类考什么

不过，问题还是存在的。那些明智的音乐爱好者在要求任何一首作品都具有明确的涵义方面要走多远呢？ 我说，充其量不过是一种一般的概念。在不同的时刻，音乐表达了安详或洋溢的情感、懊悔或胜利、愤怒或喜悦的情绪。它以无数细微的别和变化表达其中的每一种情绪以及许多别的情绪，它甚至可以表达一种任何语言中都找不到适当的言词的涵义。在这种情况下，音乐家喜欢说音乐只有纯音乐的涵义。他们有时甚至更进一步说所有的音乐都只有纯音乐的涵义。他们的真正的意思是说，找不到恰当的言词来表达音乐的涵义，并且即使能够找到，也没有必要去找。

音乐艺考生考试例2：内容

1、音乐教育类：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

开设此类专业的高校多是师范类院校和综合性大学，对考生的文化成绩要求较高，适宜有艺术特长文化成绩较好的考生报考。

2、器乐类：主科(相关例3：器乐择其一)、声乐、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。

除了钢琴外，其他所需乐器需要考生自己携带。

乐理必背知识点是什么？

西洋乐键盘乐器不仅包括乐器钢琴，还有电子琴、合成器、手风琴、风琴等。开设钢琴演奏专业的院校很多，这些学生毕业后，有的出国深造，有的签约演出公司，有的留校任教。

1、大调

音乐史包括音乐史，古代音乐史，近现代音乐史，当代音乐，西方音乐史.音乐常识包括音乐文化常识和音乐乐理常识，音乐乐理常识包括音值组合法， 常用术语判断，音程 的判断与写法，续写谱子， 判断调式调性.音乐文化常识包括1、什么是音乐？ 2、什么是乐音和噪音？ 3、什么叫音高？ 4、音乐中所用的乐音有多大范围？ 5、什么叫音名和唱名？ 6、什么叫音列？音列是如何分组的？ 7、哪一个音叫标准音？ 8、什么叫全音？什么叫半音？ 9、什么叫自然音？什么叫变化音？ 10、什么叫音阶？ 11、什么叫记谱法？ 12、什么是简谱？ 13、什么是五线谱？ 14、什么是小夜曲？ 15、什么叫波尔卡？ 16、什么叫玛祖卡 ？ 17、什么叫小步舞曲？ 18、什么叫圆舞曲？ 19、什么叫学堂乐歌？ 20、andante allegro。

依照十二平均律的系统，可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例：

I，II，III，IV，V，VI，VII，I

全音，全音，半音，全音，全音，全音，半音

A：主音、导音，：

每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为"导音"。

B：大调的组成规则：

每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』+『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。整个大调音阶组成的口决是："全全半、全、全全半"。

C：升级大调

例1：

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为"RE、MI、#FA、SOL"，其中的FA需要升半音来做成"全全半"音型，因此这个大调就是：此大调的主音是SOL，所以调名就是G大调，调号是#FA。

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、#FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE：

这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是#FA与#DO

以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA：

这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是#FA、#DO与#SOL由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI，列表如下：

C，G，D，A，E，B，#F，#C

D，降级大调

例1：

降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型：这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI。

一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI

依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：

C，F，降B，降E，降A，降D，降G，降C

扩展资料：初学乐理教学的儿歌识谱歌谣

3、线小猫第二线小老鼠嗖；间小红花发第二间小提琴拉。

4、C上敲敲门dododo（哆哆哆）此条也可以念：下加一线敲敲门dododo；下加一间打招呼rerere（来来来）；线上小猫叫mimimi（咪）；间里放沙发fafafa（2）内容与要求： ①音符休止符（高音、低音谱号谱表、各种音符休止符、音的分组、半全音的分类、等音、十二平均律）。 ②常用符号（速度力度记号、演奏法记号、省略记号、装饰音、常用术语）。（发发发）；第二线上把话说solsolsol（说说说）；第二间里把手拉lalala（拉拉拉）；第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）；第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）。

1、音符（Note）及谱号（Clef）

音符用来记载音高/音名（Pitch）及音长（Duration）谱号用来定义音符所在的音域范围位置。

2、拍号（Meter）

用来设定歌曲中的基准音符以及每小节拍数，例 ：2/4 代表以四分音符为一拍，每小节有两拍，3/8代表以八分音符为一拍，每小节有三拍注：歌曲中的拍号是可以依需要随时改变，而非一成不变。

3、音名对照表

注：以上唱名是采用柯达伊教学法中的唱法，上行与下行的唱法不同，想了解更多柯达伊唱名及其对应手势，可在平台内回复“柯达伊”进行获取。

4、键盘对照表（Keyboard Map）

注：位于键盘中心的c称为c，也叫小字一组c，记录为c1，向上一个八度为记为c2，向下八度为c；还有一种上通用的键盘对照表，c被记录为c4，向上一个八度记为c5，反方向低八度称为c3，因此钢琴键盘的音为c8。

5、音符长度

注：每一个音符都有与之时值相同的、用于标记音乐停顿或静止的记号，称为休止符，例：四分音符→四分休止符。

6、音程与升降记号

音阶中两个音之间的距离称为音程（Interval），最小的音程单位为半音，两个半音=一个全音。

7、音阶（Scale）

音阶由一主音起始所串连的排列组合，最常见的是七声音阶，而目前通行的七声音阶可分为大调音阶及小调音阶。

大调音阶：除3，4 音与7，1音间为半音，其余为全音小调音阶：除2，3音与5，6音间为半音，其余为全音（指自然小调）每个大调均有其对应关系小调，例：C大调→ a小调，?B大调→ g小调。

8、调号（Key）

共有12个大调+ 12个小调，以C为主音开始排列的大调音阶称为C大调，以a为主音开始排列的小调音阶称为a小调，二者为关系大小调。

以升记号记载的调号对应表（由左往右递增），以降记号记载的调号对应表（由左往右递增）记号记载的调号对应表。

9、调的五度循环

五度圈几乎是每一本教乐理的书里都会提到的图表。

10、拍速（Tempo）

单位为BPM（Beat Per Minute/每分钟拍数）一首4/4，拍速为80，共20小节的音乐其实际演奏时间＝（20×4）×（60/80）= 60秒一首3/4，拍速为90，共12小节的音乐其实际演奏时间=（12×3）×（60/90）=24秒，注：歌曲中的拍速是可依需要随时改变。

11、音乐的组成要素

音乐三要素：旋律（melody）、（chord）、节奏（rhythm）节奏：如同人体的骨架，可决定律动的型态：如同人体的肌肉，可决定曲式的型态旋律：如同人的灵魂，以歌曲来说是最重要的部分。

其中节奏及可组合出多种不同的节奏型态如果搭配不同的乐器配置（配器），则可形成多样化的曲风。

学声乐的高考都考什么？

在招生考试中对视唱练耳科目的考试形式与要求是不尽相同的。有些只进行面试（练耳部分采用模仿的形式）；有些则对练耳部分要求笔试；有些把视唱练耳成绩纳入专业总成绩的20%左右；有些则不计入总分，但采取一票否决制，视唱练耳不及格者直接淘汰。

首先，美声在考试过程中，专业声乐考试将通过提问，直观地理解和掌握考生的综合实力来考察考生对声乐的理解。同时，考生需要当场演唱，表现出自己的演唱能力，并判断是否可以通过综合评价;

演唱、钢琴（或其他乐器）曲目各1首（不得重复一试曲目），可加试一种特长（如第二种乐器、舞蹈、表演等）

其次，耳朵训练实际上是笔试，在考试过程中，考生将通过听力考试在考试卷中写出自己的，而矫正这些毛病，首先要让发音器官休息一个时期。在这时期内，要休息，不要唱歌，连吹口哨，耳语也不可。因为你一唱歌，或是运用发音器官，这些毛病就无从纠正。休息一个时期后，再循序渐进地学习正确的呼吸和发声方法。这是的挽救方法。高分的考生则有优势;，基本的音乐理论，这和一般的笔试一样，考生需要通过考试才能回归各种音乐知识，并提出个人意见。这三项考试将给出综合分数，而分最有可能通过声乐艺术考试。

扩展资料当然，除了基本音乐外，下一部分是主要部分。这部分包括声乐或器乐。一般来说，考生可以选择他们擅长的任何方面作为考试内容。这部分非常重要，因为综合得分非常高，这直接决定了艺术考试的最终得分。经过上述两次考试，一部分是附加科目。

这部分要求考生从考官准备的歌曲库中选择三首歌曲。选择过程非常耗时，考生将根据自己的能力选择歌曲。在考试过程中，系统将随机选择一首歌曲供考生唱歌。虽然这个过程的总分不高，但考官会在歌唱过程中充分认识考生的写作水平，以便选出的考生。

参考资料来源：