八年级上册音乐课教案_八年级上册音乐课教案及反思

小学音乐活动课教案5篇

师：对了，这是小熊自己盖的音乐小屋，它可勤劳能干了，今天它邀请我们来小屋做客，快进去看看吧!(音乐起)

【 #教案# 导语】音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的、有规律的声波（机械波的一种）。它的基本要素包括强弱、调性、时长、音色等。以下是 考 网为大家精心整理的内容，欢迎大家阅读。

八年级上册音乐课教案_八年级上册音乐课教案及反思

八年级上册音乐课教案_八年级上册音乐课教案及反思

四、教学内容

1.小学音乐活动课教案：我们的田野

教学目的：

1、学习歌曲《我们的田野》感受音乐语言的旋律美，感受大自然的美好，培养学生热爱家乡，热爱祖国的情感。

2、启发学生了解音乐语言，提高创编能力。

教学重点：

1、二拍子、四拍子节奏歌曲的学唱，背唱《我们的田野》。

2、指导学生划拍唱准节奏及旋律音高。

教学基本模式：

1、创设情景，引疑激思。

2、自主探究，获取新知。

3、议论争辩，顿悟创新。

4、训练技能，激励发展。

教具准备：

电子琴、录音机。

教学过程：

一、组织教学：

1、师生问好！

2、介绍本节课内容。

二、基础训练：

1、发声练习。

2、节奏练习。

三、新授课

1、教材分析

《我们的田野》原是组歌《夏天旅行歌》中的第三首，由于它的音乐形象鲜明，旋律优美动听，易于上口，多年来广为流传，成为一首的儿童抒情性合唱歌曲。歌词精彩，富有诗意旋律优美、动听，衬托出了祖国江山多娇的美丽画卷。

2、听磁带，体会情绪。（教师画一幅与歌词有关的画）

3、再听磁带，再次体会情绪。（歌曲背景）

4、学唱歌曲，解决容易唱错的地方。（注意二拍子的演唱速度及一音多字）

5、先分组练习，然后在合到一起来演唱。（注意反复记号）

6、处理歌曲并完整演唱歌曲。

7、演唱完歌曲后请同学们画一幅描绘家乡风景的画及谈一谈自己的体会。

四、听唱想做。

五、总结下课。

2.小学音乐活动课教案：歌唱二小放牛郎

1、情感目标

①初步了解的抗日，激发其爱国主义思想。

②了解歌曲内容，抒发对二小的敬佩和怀念之情。

2、技能目标

①学生进行听赏（女声独唱）——改编——听赏（童声合唱），感受速度、力度、演唱形式、歌词、情绪等相关因素对表现音乐作品的作用。

②学生用不同的方式（朗诵、舞蹈、小品、歌唱等）进行歌曲表演，培养其丰富的创作能力和表现能力。

教学重点、难点：

1、对独唱歌曲进行改编。

2、用不同的方式（朗诵、舞蹈、小品、歌唱等）进行歌曲表演。

教具准备：

课件、钢琴、绘画用品

教学过程：

一、组织教学，师生问好。

二、创设情境，了解时代背景。

1、听赏歌曲《松花江上》（电视播放VCD碟片）

问：你从歌曲中知道了些什么呢？

（设计意图：通过歌曲，让学生了解在历史发生的一件大事——日本的侵略，从《给未来一片绿》是人教版八年级下册单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。歌曲中知道给带来的深重灾难。）

2、欣赏影片《铁道游击队》、《地道战》、《地雷战》的部分镜头。

问：你从画面中看到了些什么？

生讨论回答：通过不同的方式在同敌人进行斗争。

（设计意图：让学生了解英勇抗日的情况……通过让学生“看电影”，一下子吸引了学生的注意力，很好地激发了学生的学习兴趣。）

三、欣赏歌曲《二小放牛郎》

1、导入：你知道当时的孩子们是用怎样的方式在抗日的呢？（站岗、放哨、送信等）今天，老师请同学们从歌声中去听一个动人的故事，一个发生在抗日时期的一位抗日小英雄的故事。

2、师讲述故事（用优美、委婉的歌声讲述）——出示歌词，投放连环画。

问：①演唱形式？情绪？

②从歌声中知道了些什么？

（设计意图：有了第二环节的辅垫后进入第三环节——欣赏歌曲《二小放牛郎》，这儿用故事导入，并运用歌唱的方式，即符合此曲叙事性歌曲的体裁和学生爱听故事这一特点，又符合音乐课要突出音乐性这一特点，通过教师优美、委婉的演唱，让学生了解了歌曲的内容。）

3、创作改编歌曲——（出示歌词）

生讨论：段演唱可‘一般’（指起伏不大），因为还不知道发生什么事。第四段要激烈一些，因为在打仗第五段要悲伤，因为二小牺牲了，第六、七段也要悲伤，不过比第五段要弱一些。

问：为了让歌曲讲述得更生动，老师请同学们帮忙，为歌曲进行一次改编，你认为可以从哪些方面去改编呢？

分小组讨论：

（设计意图：传统的`音乐教育过份强师的主导作用，而忽视学生的主体作用，课堂上学生循规蹈矩，一切按教师的要求行事，极大地束缚了学生的求异思维和创新意识，而创作教学作为一种教学领域，能很好地培养学生的发散性思维，而且能够深化学生对已学音乐知识（速度、力度、情感等相关因素）的理解、运用。强化进一步学习的欲 望，并为下一步听赏作准备。）

4、听赏钟维国改编的童声合唱《二小放牛郎》

问：歌曲哪几方面进行了改编？和同学们的相比较，我们哪几个方面的改编和作曲家是相同、相似的？

生讨论：情绪——速度——力度——歌词——演唱形式进行了改编。

（设计意图：通过欣赏，让学生对改编后的歌曲有一个完整的了解，通过与作曲家比较，让同学们有一种“成功”的喜悦，也为了比较区别，促使他们聚精会神地去细听和分辨。）

问：改编后好吗？为什么？

（设计意图：让学生体会到速度、力度、情感等相关因素对表现音乐作品的作用）

5、欣赏舞蹈《二小放牛郎》

问：除了用歌曲来讲述故事外，还有什么方式？

生讨论：朗诵、绘画、舞蹈、小品、电影等

（多媒体展示，七段故事情节可以自由选择观看。并让学生跟学一些动作，感受其肢体的韵味）

设计意图：此内容是全国少儿舞蹈大赛中获得金奖的一个舞蹈，十三位小演员（十二只小牛和二小）通过肢体语言，直观地抒发了其丰富的情感内涵，在舞蹈这动的过程中，使舞蹈者与欣赏者心灵彼此融合，迸发心灵的共鸣。通过以舞助听的形式，学生不视听结合的立体感，而且更容易受音乐气氛的感染。

四、创作表演

1、学生选择表现形式

问：“你想用怎样的方式来讲述这个故事呢？”

——请出五个组长（朗诵组、绘画组、舞蹈组、小品组、歌唱组）其余同学自由选择小组。

要求：选择1—2个情节

2、小组讨论、创作

3、表演展示

（设计意图：前面的几环节安排使学生们深深地被歌曲吸引着，被歌曲激动着。为了让同学们尽情地一抒情怀，我安排了创作表演这一环节。并用比一比、赛一赛的激励机制，使学生一个个都认真地投入了，由体验付诸于实践。并在观众的“点评”下取长补短，共同进步。）

五、课堂小结

观看一段精彩的电视回放：1945年取得抗日胜利后喜悦、欢腾的庆祝场面。

问：你看到了什么？今天的音乐课，你知道了些什么？

3.小学音乐活动课教案：啊的音变

一、教学目标：

1、明确“啊”在不同的语境下有不同的发音。

2、掌握“啊”音变的基本规律。

3、会读、写含有语气词“啊”的音变句子。

二、教学重点、难点：

1、“啊”音变的基本规律。

2、有感情读出含有“啊”的句子。

三、课时：1课时

四、教学过程：

（一）课前练习：

1、句前“啊”与句后“啊”的尝试朗读练习。

（啊，真美！真美啊！啊，真好！真好啊！啊，真甜！真甜啊！）

2、尝试给句前“啊”与句后“啊”注音。

（二）师生总结句前“啊”的读音规律。（“啊”在句前都读“a”）

（三）学生尝试句后“啊”的.读音与注音（板书课题：“啊”的音变）

（四）句后“啊”的读音、注音的6种规律。（展示课件）

（五）学生自我总结变音规律。（读变音表）

（七）出示去年的考试题，加深练习。

（八）学生分组对话朗读练习。

（九）段篇的朗读训练。

五、课堂总结：

掌握了啊字的音变规律，说话、朗读时就能做到正确、流利、有感情。根据“啊”字的音变，书写时可以有形式上的区分。如“呀”、“哇”、“哪”，也可以用一个“啊”字表示。但在朗读时，一定按照“啊”字的音变规律去读。

六、巩固练习：（美文朗读）

板书：“啊”的变音

句前“啊”句后“啊”

4.小学音乐活动课教案：听赏《雷鸣电闪波尔卡》

教学目的：

通过听《雷鸣电闪波尔卡》，感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。培养学生的想象力和创造力。

教学重点、难点：打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。

教学准备：多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯若干、沙子、豆

教学过程：

一、导入新课

同学们，今天这节音乐课，老师给大家带来了许多宝贝（出示箱子）谁来猜猜，里面会装些什么宝贝呢？（生猜3—4个）

（1）看来让大家猜，是有些困难，还是让老师取出来给大家看看吧！（出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子）现在大家知道老师箱子里装的是什么东西了吧！

（2）哇！你真厉害哦，真有件这样的东西。他们能发出声音吗？（能）

在老师看来，能发出声音的这些东西都是宝贝。不信，大家仔细听：

（师吹出空玻璃瓶，发出呼呼的风声）发挥你的想象力，说说，这声音像什么？（生说）

你能像老师这样，吹出呼呼的风声吗？好，你上来试一试（演奏）。风呼呼的吹着，不一会就下起了蒙蒙细雨，象沙沙的雨声吗？谁也来演奏一下这沙沙的雨声？（生演奏）听那，雨是越下越大了，也请一位同学来演奏（生演奏）。雨落在树叶上，发出了哗啦啦的声音，拿起你们手中的书，摇起来，听听象不象哗啦啦的树叶声（生感受）。突然，一阵春——哦？该敲打什么来表现春雷呢？（生说，师评价）那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电”的交响乐吧！（分角色演奏）

同学们，在我们身边，到出都是这样的宝贝，用他们可以来表演很多声音故事，怎样，神奇吧！

二、欣赏《雷鸣电闪波尔卡》

1、整体感知

那现在我们来聆听的奥地利作曲家约翰施特劳斯创作的《雷鸣电闪波尔卡》管弦乐吧，听一听音乐是怎么来表现“雷鸣电闪”的？当你在乐曲中听到“雷鸣电闪”时，赶快捂起你的耳朵！

这是一个夏日的清晨，草地上，一群欢乐的人们正在庆祝丰收，载歌载舞。听，天气好象发生了变化——雨是越下越大，可人们的兴致却是越来越高，他们仍然继续欢歌，继续舞蹈。

2、认识打击乐器

乐曲中的“雷鸣电闪”的地方还真多，那作曲家是用什么打击乐器来表现的呢？

介绍定音鼓和钹

3、片段欣赏

那我们再来欣赏其中两个片段，感受定音鼓和钹在其中的作用。

在片段一中你好象看到了一幅什么画面？（生说）

片段二中，给你什么感受呢？

4、小结：乐曲逼真的表现了电光闪闪，雷声隆隆的景象，但人们仍然兴高采烈、纵情起舞。再来欣赏下，用语言来描述一下你的感受，当然可以随着音乐通过动作来表现。

那我想，现在大家可以完成书上的表格了！

三、实践创作

我们感受了所创作的“雷鸣电闪”，现在我们也来创作，用这些宝贝来表现下面的四个主题。

（1、雷雨；2、清晨；3、课间十分钟；4、厨房交响曲）

请小组长将宝贝拿回去，要迅速的选择一个主题，充分发挥这些宝贝的作用，来表现你所选题的声音。想一想，这些声音可以用哪些宝贝来表现。

评价：你知道他们表演的是什么吗？

在这个主题中，这个声音是通过……来表现的！真棒！观察的真仔细！

这些宝贝在你的手里真是发挥的淋漓尽致！

四、欣赏“第六（田园）交响曲第四乐章”，这首乐曲又是什么器乐演奏的？

五、总结下课

5.小学音乐活动课教案：雨中

教学目的：

1、学唱歌曲“雨中”，用肢体动作表现雨点欢快地落下、区别类似雨声的材料发出的不同声音。

2、欣赏“雨中曲”

3、创造：用“do、re、mi、fa、sol”五个音旋律。

准备：塑料纸、听雨盒、手指游戏、

教学过程：

一、热身运动：小雨滴

老师：我们一起来做个小雨滴的游戏。（手指游戏）

二、感受雨声、欣赏“雨中曲”

2、你们为乐曲配上好听的大雨、小雨的声音，出示听雨盒和塑料纸。

分发给每个学生一个道具，请演示大雨和小雨不同的不同声音。

三、学唱“雨中”

1、听歌曲范唱，初步把握歌曲的情感，

2、跟琴轻声演唱歌曲旋律；视唱歌谱。

3、轻声跟着钢琴伴奏哼唱歌曲，要求学生能唱准歌曲的节奏，对一些歌词集中的地方要唱清楚每个字，不能含糊地带过。

四、情景表演：下雨啦

1、我们用动作来感受雨中的情景，下大雨的时候雨点怎么跳的，到地面上怎么样的？请你们模仿动作。

2、雨慢慢得下得小了，怎么跳？请大家边唱、边跳。

五、我的创造：按五音和同学合作一首“雨中曲”

六、小结

新课改后的中学音乐教育:八年级初中音乐课教案

4、“同头换尾”的创作。

〔〕 音乐教学；理念；情景；主体性 〔中图分类号〕 G633.951 〔文献标识码〕 C 〔文章编号〕 1004―0463（2008）06（A）―0029―01

如何让学生在感受音乐美的基础上增强学生的审美情趣，提高学生的思想道德水平，达到加强素质教育的目的呢？下面谈谈我在音乐教学中一点粗浅的认识。

一、树立新颖的教学理念，巧妙设计教学情景

学校音乐教育要把提高学生的技能技巧、审美能力以及学生自身思想素质放在首位。音乐教学中的素质教育，体现了美学在育人过程中的特殊功能。美的、健康向上的音乐作品可以在潜移默化中给学生以情感上、兴趣上、道德情上的感化。例如我在指导初二年级学生欣赏歌曲《走向大自然》时，首先指导学生欣赏四幅反映四季景色的山水画，使学生观察画家用重彩写意所渲染出的每个季节的特色，再让学生通过吟颂领悟歌词所描写的一年四季的美丽景色。结合观察，发挥想象，使一幅幅有动有静、色彩缤纷的壮丽景观在学生心中得以复活。然后借助抒情优美的旋律他们去领略那多姿多彩的世界，去揣摩那气象万千的大自然，从而激发同学们热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的思想感情，使学生在不知不觉中受到感化，达到提高整体素质的目的。

二、学习新课程理念，尽快调整教师行为，转变教师角色，全方位调动学生学习音乐的积极性

要提高学生对音乐作品的分析和鉴赏能力，就必须要求音乐教育工作者不断充实自己，更新教学理念。要注意在调动学生的内在因素、激发学生的学习兴趣上下工夫。爱因斯坦说过：“兴趣是的老师”。每一个学生都有强烈的求知欲和好奇心，只要我们予以正确的， 一定会调动起他们的学习兴趣，使他们进入老师创设的情景之中。因此，在教学中教师应尽量创设生动有趣的情景，通过生动形象的教学语言，声情并茂的演唱、演奏来调动学生的内心情感，使学生全身心地投入到音乐教学的课堂之中。

在学习方法上，应力求把提高素质和培养学生的技能技巧结合起来。不断更新教学方法，拓展思路，熟悉自己教学对象的音乐实际水平，力求做到切合实际，对症下，根据不同年级，不同教材有针对性地施教。如在初中音乐教材中以抗日为题材的歌曲《游击队歌》《黄河大合唱》等的教学中，我采用多媒体技术，为学生播放抗日爱国影片，讲述抗日题材的故事，带领学生参观抗日英雄纪念馆，使学生感受到中华儿女为抗击外敌浴血奋战的英雄气概和如火如荼的斗争历程。同时选用《春江花月夜》《采茶舞曲》《二泉吟月》等渗透着民族文化精髓的民间音乐，对学生进行热爱祖国、热爱家乡的教育。使学生感受到今天的幸福生活来之不易，借之教育学生要珍惜现在的美好时光，刻苦学习科学文化知识 。

三、发挥学生的主体5、学生展示与评价，我让学生展示作品，并让他们进行自评和互评，我概括，给予学生肯定和鼓励，指出不足和改进。作用，增强学生的创造能2．讨论：要使L与AB垂直，AP1、AP2、BP1、BP2应满足什么条件？力

一个完整的人，不仅要有健康的体魄，丰富的知识，更重要的是要具备各种能力和良好的心理素质。而音乐教育对青少年能力的培养，素质的提高，特别是审美能力的提高等方面都有独特的功能和其他学科无法代替的作用。因此，我在教学中经常认真分析教材，根据教材中的音乐形象、音乐作品的思想情感来调动学生的学习兴趣和创造精神。通过观看的音乐光盘、听音乐作品来学生进入音乐天地。通过教师生动的教学语言、演唱和演奏去打动学生的心扉，与学生在情感上产生共鸣。同时，帮助他们分析音乐作品的曲式结构和思想情感，让学生在课堂中进行情感体验，并积极地参与课外艺术实践，使学生的美学观念和审美能力都有展示的平台， 从而使其创造能力和自身素质都得到提高。如，我校一年一度的艺术节和体育节，就是给学生施展艺术才华提供的平台。艺术节和体育节的组织和编排，大型的文艺节目和艺术体的编排导演均由学生自己组织进行。这样既锻炼了学生的组织能力、丰富了校园文艺活动，又活跃了校园文化生活，展示和检验了艺术教育的成果。近年来，我校学生自编自演的文艺节目在省、市、县级文艺调演中多次获奖，有近百名学生参加市组织的中学生艺术等级考试，均获得了合格证。

初中音乐说课稿

证法一：利用判定两个三角形全等．

实用的初中音乐说课稿四篇

作为一名教师，可能需要进行说课稿编写工作，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么什么样的说课稿才是好的呢？下面是我帮大家整理的初中音乐说课稿4篇，希望能够帮助到大家。

初中音乐说课稿 篇1 教学目标：

1、情感目标：通过学唱《念故乡》，感受作者浓郁的思乡之情，激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感，培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。

2、知识技能目标：了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。

3、过程方法目标：设情景法教学导入，激发学生学习兴趣，通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的重难点，以小组合作讨论的表现形式，来提高学生的表现力和创造力。

教学重点： 探索学唱歌曲的方法，练习自然而有感情地演唱，并让学生感受和体验思念故乡的情感。

教学难点： 激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。

教学准备： 多媒体课件、电子琴

教学过程：

一、组织教学：（略以情感为纽带，做好组织教学。）

课前播放歌曲《故乡的云》

二、导入新课：

1、初听《第九自交响曲》第二乐章的主题

谈话：我们一起来听音乐吧！

讨论：音乐有什么特点？(从音乐要色上分析) 音色呢？

2、 英国管

3、再次聆听

讨论：我们感受到怎样的情绪呢？为什么会有这样的情绪呢？作曲家在抒发着自己怎样地情感呢？

三、作曲家及乐曲背景

师：作曲家是谁？为什么会有则样的情绪呢？

1、德沃夏克

捷克作曲家，出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才，因家境清贫，没有条件上学，工作多年后有了积蓄，才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年，他受聘于布拉格音乐学院音乐理论，1892年应聘赴美国任纽约音乐学院。代表作品除《新世界交响曲》外，还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等

2、乐曲背景介绍

四、歌曲教学

1、出示课题《念故乡》

师：他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。

2、聆听歌曲《念故乡》

请学生谈谈听后感受

3、学唱歌曲

①用“la”哼唱旋律，感受音乐特点。

②分析附点节奏

x.x x x.x x | x.x x.x x – |

③唱旋律

④填词唱

⑤力度记号的处理 注意速度，力度和情感。

五、拓展空间 创编歌词通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

要求用“思乡”这个主题，要求学生为这首歌的旋律重新填词。

六、小结

今天我们学习了歌曲《念故乡》，感受体验了作者浓浓的思乡之情，思乡是一种美好的情感，也是一种厚重的民族意识。同学们，再过几年你们也会背起行囊，离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌，相信无论你走到哪里，都不会忘记这片乡土。

初中音乐说课稿 篇2 “如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。

[说教材]

（1）教材内容

（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：

：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和

平的歌。

第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。

[内化理念]（说新课标）

音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。

“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：

[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。

（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（3）情感目标：让同学们在观看各种、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。

[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。

[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(Motivational model yuedu.mipang)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。

[说学法]

“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，通过亲身体验来验证结论。

[说教学程序]

下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。

我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。

壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命 ，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】

第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 D 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”

第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的MTV，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。

设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。

第三、四个环节--感悟和升华部分

首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在课时教学时作为课后作业布置）。

这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。

，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！

初中音乐说课稿 篇3 萨克斯管教学《摇篮曲》

一、说理念

器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的'音乐教育是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。

二、说教材

1、教材分析

本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。

2、教学目标

（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。

（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。

（3）、德育目标：学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情。

3、教学重点难点

本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。

本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。

三、说教法、学法

七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：

1、教法

在整个教学过程中要帮助学生创造心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。具体运用以下教学方法：（1）探究发现法，（2）器乐讲解法，（3）实践练习法，（4）模仿、接龙，（5）欣赏体验等。

2、学法

（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。

（2）、注意与他人和教师沟通合作。

（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。

四、说教学过程

（一） 导入新课（3分钟左右）

二）新课教学

1认识了解萨克斯管（5分钟左右）

[课件] 1）萨克斯管的（阿道夫—萨克斯的头像挂图）

2）萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）

3）萨克斯管的构造（bE萨克斯管）

（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）

2掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的演奏，以及自我探究，师生交流、互动，解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。

3学习吹奏>（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”，尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。

4展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。

（三）拓展延伸

欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。

（四）结课

同学们在《回家》的乐曲中走出教室。

五、设计自我评初中声乐课教学篇2价

本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。

我的说课完了，不当之处在所难免！敬请各位专家、、老师斧正！谢谢！！

初中音乐说课稿 篇4 尊敬的评委老师：

大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX号考生，今天，我说课的题目是《菩提树》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《菩提树》是人教版初中音乐（八年级）上册第六单元第五课的一节欣赏课。作品为E调，3/4拍，情绪是抒情地，旋律性强，表达流浪者见到菩提树时，对过去甜蜜爱情的回忆以及对美好未来的期望。通过本节课的学习，学生可以学会三连音，了解舒伯特的艺术歌曲，掌握艺术歌曲的特征，感受作品中浓郁的德奥民歌风格，从而获得对艺术歌曲的喜爱，提升音乐审美能力。

二、说学情

要想成为一名的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。

三、说教学目标

情感态度价值观：通过学习作品《菩提树》，体会对美好生活的回忆，感受对未来美好生活的向往之情。

过程与方法：通过范唱、讨论、分析等活动，学生能够掌握艺术歌曲基本的创作技巧，提高对艺术歌曲的审美能力。

知识与技能：掌握艺术歌曲的创作特征，正确掌握三连音。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是理解艺术歌曲的创作特点；注意三连音的节奏型；熟悉舒伯特的艺术歌曲。

难点是掌握艺术歌曲的创作特点，体会美好的回忆和对未来美好的期望。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点：

教法：讲授法、多媒体演示法。

学法：试唱法、小组讨论法。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分；在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、整体感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用谈话法的方式进行导入，运用多媒体播放舒伯特的肖像图，并提问：关于这个人大家了解多少？学生自由回答。我进行总结：这是西方音乐史上非常多产一位的作曲家，一生创作了大量的艺术歌曲作品，他就是舒伯特。并顺势揭示课题《菩提树》。

这样设计，能有效激发学生的学习兴趣，抓住学生注意力，导入课堂。

第二环节是整体感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的环节，我会先完整播放歌曲《菩提树》，并提问听完作品后的感受；其次，我会提问学生简单的问题；然后，我会再次聆听歌曲；，我会将知识点进行总结。

通过这样的方式，学生从整体上对歌曲有初步的了解和认识。

第三环节是探究学习环节

细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先教师介绍舒伯特的生平，介绍生活背景和《菩提树》的创作背景；其次，我会播放《菩提树》，并询问作品的旋律特征，学生自由回答。学生自由回答后，我会总结：这是一首比较抒情、略带伤感的艺术歌曲，曲调质朴、旋律起伏有序，而且旋律中出现了三连音。然后，我会组织学生跟老师哼唱主题旋律。再次，我会播放钢琴版本的《菩提树》进行欣赏。再接着，我会组织学生讨论艺术歌曲的特征并总结艺术歌曲的旋律优美，充满诗情画意，歌词都是名人诗篇，对演唱者的演唱技巧要求较高，伴奏一般都具有意义，地位很高，而且可以作为音乐会曲目单独演奏。，带着对作品的理解再次聆听艺术歌曲《菩提树》。

通过这样的设计，能够学生循序渐进、由浅入深的学习歌曲，是符合音乐新课程标准要求的。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会播放舒伯特另外一首艺术歌曲《野玫瑰》，请学生聆听，并谈谈这两首歌曲的异同之处。并进行实践展评。

这样做有利于增强学生的实践能力和创编能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会播放《菩提树》的音频，并激发学生对美好生活的向往和憧憬，呼吁学生们一定要珍惜时间，立足当下，去发现生活中更多的。

为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会让学生聆听作曲家赵元任的艺术歌曲《教我如何不想他》，感受其中的意境。能将课堂上的知识点延伸到课堂之外，增强学生的实践能力。

七、说板书设计

，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正！谢谢大家！

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初中音乐说课稿

课时结束时，布置学生观察身边哪些废品可制成打击乐器，每人自制一件打击乐器，第二课时时带来。

精选初中音乐说课稿三篇

学生练习

作为一位杰出的老师，就难以避免地要准备说课稿，借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？下面是我为大家整理的初中音乐说课稿3篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

初中音乐说课稿 篇1 一、说教材：

本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是课时唱歌课。聆听民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。 七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

二、教法和学法：

（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；

2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

一、创设情境，引人入胜；

二、学唱歌曲，演绎音乐；

三、查找音乐，拓展延伸

三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。 导出课题《长江两岸》。

（二）学唱歌曲，演绎音乐：

1、完整欣赏全曲，学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词，品意味。 歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。 在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱。

3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析的演唱，增加感性认识。 ，我们师生有感情的共同合作演绎《十送》。

（三）、搜集音乐，拓展延伸：，我将总结全课，湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

初中音乐说课稿 篇2 一、教材分析

（一） 教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册单元节课，单元以“青春的旋律”为主题，学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以 ，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。

（二） 教学目标：

1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。

2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。

能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。

3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。

（三） 重点提问：为什么会有两种节奏？与难点：

1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。

2、教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。

二、教法分析

（一）教法

1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。

2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发验和感知歌曲的风格特点。

（二）学法

1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。

2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。

三、教学过程

（一） 导入新课（4分钟）

我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色、灿烂辉煌的民族文化。下面，我们就来欣赏一段歌舞。【多媒体播放《达坂城的姑娘》】

向同学们提出：

1、 刚才播放的是什么歌曲？

2、 它是哪个民族的？

（生：《达坂城的姑娘》，新疆）很好！同学们，让我们一起到新疆去看一看吧！【课件：欣赏并新疆风土人情】我们本节课要学的`就是另外一首的新疆民歌《青春舞曲》。

【课件《青春舞曲》】

（二） 随乐学唱歌曲《青春舞曲》（16分钟）

1、 听赏歌曲，感受歌曲的情绪。

提问：请学生说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（旋律——优美 节奏——明快 情绪——欢快、活泼、充满青春活力）

2、再播放三遍歌曲。当听遍时，请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，并跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感觉;当听第二遍时，请学生找出主要节奏型，边唱边拍出节奏型;（可多叫几位同学表演）【课件：主要节奏型

XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】 当播放第三遍音乐时，学生随乐哼唱。

3、学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师指挥。要求唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪。（唱完后，教师评点）

（三）作者介绍（4分钟）

王洛宾：20世纪最负盛名的民族音乐家之一，籍贯，1934年毕业于师范大学音乐系，他1938年在兰州改编了首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。他一生创作歌剧七部，搜集、整理、创作歌曲1 000余首，出版歌曲集六册，他的作品多以情歌为主。其中，《在那遥远的地方》和《半个月亮爬上来》被评为20世纪华人音乐经典，并且荣获颁发的“金唱片特别创作奖”;《达坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等西部民歌，在国内外广为流传，已成为中华音乐宝库中的经典之作。为表彰他为20世纪中华音乐传播所做出的突出贡献，教科文组织于1994年7月授予他“东西方文化交流特别贡献奖”。然后多媒体播放《掀起你的盖头来》。

（四）随乐舞蹈（20分钟）

新疆素有歌舞之乡的美称，只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你们知道新疆尔族舞蹈的一些基本动作吗？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，请几位同学跟教师一起学做基本动作。（带动学生活跃课堂气氛）

2、请同学们分组准备表演，然后自我评价哪组表现。

3、对学生的表演给予肯定、表扬。然后请学生朗诵歌词，说说给了他们什么样的人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）

4、这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉大家：有些事物可以去而复返，有些事理却是一去不复返的，而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回来，所以我们要珍惜大好的青春时光。

（五）回味小结（1分钟）

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，对祖国美丽的新疆和西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。同时，优美欢快的歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！

四、教学效果

本课以素质教育为目的，面向全体学生，结合教材重点、难点及音乐学科特点，从欣赏、唱歌、表演三方面使全体学生得到充分体验，学生在愉快、轻松的氛围中学习，激发了学生的兴趣，提高了学生的音乐学习能力。

初中音乐说课稿 篇3 一、说教材

1.教材分析：

本课选自音乐出版社《音乐鉴赏》（全一册）第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》第二节《高亢的西北腔》。本课将主要欣赏学习西北民歌代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

2.教学目标：

①学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。 ②学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）

3.教学重点、难点：

①学生按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌

二、说教法说学法

高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。 （下面说一下我的教学过程）

三、说教学过程

①导入部分：首先播放阿宝《山丹丹开花红艳艳》的音频，配合西北风情导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。

②之后我将提问学生“《山丹丹开花红艳艳》这首歌曲是我国哪个地方的民歌；哪位同学能够用几个词，形容一下这首歌曲的旋律特点”学生回答，我来总结“之所以西北民歌的旋律高亢、辽阔、悠长，这与西北长期在高原山川之上演唱有着很大的关系。接下来就让我们一起走进西北，去感受（上去高山望平川）的感觉”

③完整聆听《上去高山望平川》之后，分小组讨论：音乐情绪是怎样的？让你联想和想象到了什么？下面我来介绍“花儿”。①“花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点是：旋律高亢悠长，多用声或真声结合的方法演唱。

④接下来在欣赏《脚夫调》之前，我将有请音乐课代表为大家朗诵《脚夫调》的歌词，

由我来介绍“脚夫”这一职业。让同学们带着问题（《脚夫调》的音乐情绪是怎样的）去聆听歌曲。之后我来介绍“信天游”。②“信天游”是流行在陕西、甘肃、宁夏的一种山歌。

⑤再次聆听 《上去高山望平川》和《脚夫调》，让同学们分组讨论西北民歌的基本特征，我来学生按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。

四、拓展

课后聆听歌曲《黄土高坡》。思考为何这首歌曾红遍海内外，家喻户晓，震撼了一代人的心灵。

五、总结

通过欣赏《上去高山望平川》和《脚夫调》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

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求音乐：人教版八年级数学轴对称教案

6、选出一个问题比较多的乐队在老师和同学点评后现场进行修改演奏。（让学生感到学无止境，激励学生的进取心）

由于本节课内容比较多，且重要，所以分为两个课时来讲，课时教案如下：

学法指导：交流、感悟。

§12．1 轴对称（一）

教学目标

1．在生活实例中认识轴对称图．2．分析轴对称图形，理解轴对称的概念．

教学重点:轴对称图形的概念．

教学难点:能够识别轴对称图形并找出它的对称轴．

教师准备:

学生准备:

教学过程（师生活动） 个性设计

Ⅰ．创设情境，引入新课

我们生活在一个充满对称的世界中，许多★ 八年级音乐的教学建筑物都设计成对称形，艺术作品的创作往往也从对称角度考虑，自然界的许多动植物也按对称形生长，的方块字中些也具有对称性……对称给我们带来多少美的感受！初步掌握对称的奥妙，不仅可以帮助我们发现一些图形的特征，还可以使我们感受到自然界的美与和谐． Ⅱ．导入新课

出示课本的，观察它们都有些什么共同特征．

这些图形都是对称的．这些图形从中间分开后，左右两部分能够完全重合．

小结：对称现象无处不在，从自然景观到分子结构，从建筑物到艺术作品，甚至日常生活用品，人们都可以找到对称的例子．现在同学们就从我们生活周围的事物中来找一些具有对称特征的例子．

我们的身体，还有飞机、汽车、枫叶等都是对称的．

如课本的图12．1．1，把一张纸对折，剪出一个图案（折痕处不要完全剪断），再打开这张对折的纸，就剪出了美丽的窗花．观察得到的窗花和图12．1．1中的图形，你能发现它们有什么共同的特点吗？

窗花可以沿折痕对折，使折痕两旁的部分完全重合．不仅窗花可以沿一条直线对折，使直线两旁重合，上面图12．1．1中的图形也可以沿一条直线对折，使直线两旁的部分重合．

结论：如果一个图形沿一直线折叠，直线两旁的部分能够互相重合，这个图形就叫做轴对称图形，这条直线就是它的对称轴．这时，我们也说这个图形关于这条直线（成轴）对称．

取一张质地较硬的纸，将纸对折，并用小刀在纸的随意刻出一个图案，将纸打开后铺平，你得到两个成轴对称的图案了吗？与同伴进行交流．

结论：位于折痕两侧的图案是对称的，它们可以互相重合．

由此可以得到轴对称图形的特征：一个图形沿一条直线折叠后，折痕两侧的图形完全重合．

接下来我们来探讨一个有关对称轴的问题．有些轴对称图形的对称轴只有一条，但有的轴对称图形的对称轴却不止一条，有的轴对称图形的对称轴甚至有无数条。

下列各图，你能找出它们的对称轴吗？

结果：图（1）有四条对称轴；图（2）有四条对称轴；图（3）有无数条对称轴；图（4）有两条对称轴；图（5）有七条对称轴．

(1) (2) (3) (4) (5)

展示挂图，大家想一想，你发现了什么？

像这样，把一个图形沿着某一条直线折叠，如果它能够与另一个图形重合，那么就说这两个图形关于这条直线对称，这条直线叫做对称轴，折叠后重合的点是对应点，叫做对称点．

Ⅲ．随堂练习

Ⅳ．课时小结

这节课我们主要认识了轴对称图形，了解了轴对称图形及有关概念，进一步探讨了轴对称的特点，区分了轴对称图形和两个图形成轴对称．

Ⅴ．作业

（一）课本习题12．1─1、2、6、7、8题．

Ⅵ．板书设计

Ⅷ．教学反思

§12．1轴对称（二）

教学目标

1．了解两个图形成轴对称性的性质，了解轴对称图形的性质．

2．探究线段垂直平分线的性质．

3．经历探索轴对称图形性质的过程，进一步体验轴对称的特点，发展空间观察．

教学重点:1．轴对称的性质． 2．线段垂直平分线的性质．

教学难点:体验轴对称的特征．

教师准备:

学生准备:

教学过程（师生活动） 个性设计

Ⅰ．创设情境，引入新课

上节课我们共同探讨了轴对称图形，知道现实生活中由于有轴对称图形，而使得世界非常美丽．那么大家想一想，什么样的图形是轴对称图形呢？

今天继续来研究轴对称的性质．

Ⅱ．导入新课

观看投影并思考．

如图，△ABC和△A′B′C′关于直线MN对称，点A′、B′、C′分别是点A、B、C的对称点，线段AA′、BB′、CC′与直线MN有什么关系？

图中A、A′是对称点，AA′与MN垂直，BB′和CC′也与MN垂直．

AA′、BB′和CC′与MN除了垂直以外还有什么关系吗？

△ABC与△A′B′C′关于直线MN对称，点A′、B′、C′分别是点A、B、C的对称点，设AA′交对称轴MN于点P，将△ABC和△A′B′C′沿MN对折后，点A与A′重合，于是有AP=A′P，∠MPA=∠MPA′=90°．所以AA′、BB′和CC′与MN除了垂直以外，MN还经过线段AA′、BB′和CC′的中点．

对称轴所在直线经过对称点所连线段的中点，并且垂直于这条线段．我们把经过线段中点并且垂直于这条线段的直线，叫做这条线段的垂直平分线．

自己动手画一个轴对称图形，并找出两对称点，看一下对称轴和两对称点连线的关系．

我们可以看出轴对称图形与两个图形关于直线对称一样，对称轴所在直线经过对称点所连线段的中点，并且垂直于这条线段．

归纳图形轴对称的性质：

如果两个图形关于某条直线对称，那么对称轴是任何一对对称点所连线段的垂直平分线．类似地，轴对称图形的对称轴是任何一对对称点所连线段的垂直平分线．

下面我们来探究线段垂直平分线的性质．

[探究1]

如下图．木条L与AB钉在一起，L垂直平分AB，P1，P2，P3，…是L上的点，分别量一量点P1，P2，P3，…到A与B的距离，你有什么发现？

1．用平面图将上述问题进行转化，先作出线段AB，过AB中点作AB的垂直平分线L，在L上取P1、P2、P3…，连结AP1、AP2、BP1、BP2、CP1、CP2…

2．作好图后，用直尺量出AP1、AP2、BP1、BP2、CP1、CP2…讨论发现什么样的规律．

探究结果：

线段垂直平分线上的点与这条线段两个端点的距离相等．即AP1=BP1，AP2=BP2，…

证明．

如下图，在△APC和△BPC中，

△APC≌△BPC PA=PB.

证法二：利用轴对称性质．

由于点C是线段AB的中点，将线段AB沿直线L对折，线段PA与PB是重合的，因此它们也是相等的．

带着探究1的结论我们来看下面的问题．

[探究2]

如右图．用一根木棒和一根弹性均匀的橡皮筋，做一个简易的“弓”，“箭”通过木棒的孔射出去，怎么才能保持出箭的方向与木棒垂直呢？为什么？

活动：

1．用平面图形将上述问题进行转化．作线段AB，取其中点P，过P作L，在L上取点P1、P2，连结AP1、AP2、BP1、BP2．会有以下两种可能．

探究过程：

1．如上图甲，若AP1≠BP1，那么沿L将图形折叠后，A与B不可能重合，也就是∠APP1≠∠BPP1，即L与AB不垂直．

2．如上图乙，若AP1=BP1，那么沿L将图形折叠后，A与B恰好重合，就有∠APP1=∠BPP1，即L与AB重合．当AP2=BP2时，亦然．

探究结论：

与一条线段两个端点距离相等的点，在这条线段的垂直平分线上．也就是说在[探究2]图中，只要使箭端到弓两端的端点的距离相等，就能保持射出箭的方向与木棒垂直．

[师]上述两个探究问题的结果就给出了线段垂直平分线的性质，即：线段垂直平分线上的点与这条线段两个端点的距离相等；反过来，与这条线段两个端点距离相等的点都在它的垂直平分线上．所以线段的垂直平分线可以看成是与线段两端点距离相等的所有点的．

Ⅲ．随堂练习

Ⅳ．课时小结

这节课通过探索轴对称图形对称性的过程，了解了线段的垂直平分线的有关性质，同学们应灵活运用这些性质来解决问题．

Ⅴ．课后作业

Ⅵ．活动与探究

如图甲，△ABC和△A′B′C′关于直线L对称，延长对应线段AB和A′B′，两条延长线相交吗？交点与对称轴L有什么关系？延长其他对应线段呢？在图乙中，AC与A′C′又如何呢？再找几个成轴对称的图形观察一下，能发现什么规律吗？

过程：在图甲中，AB与A′B′不平行，所以它们肯定会相交．下面来研究交点与对称轴L的关系．

问题1：点和直线有几种位置关系？

有两种．一种是点不在直线上，另一种是点在直线上．

问题2：先来设一下交点不在对称轴L上，看是否成立．

如果交点（P）不在对称轴L上，那么在L的另一侧一定有另外一点（P′）与交点（P）关于直线L对称，且该点（P′）也是两延长线的交点．但是由于两条直线相交只可能有一个交点，所以这两点是重合的．即交点（P）只能在对称轴L上．所以交点一定在对称轴上．延长其他的对应线段，结果也一样．

再看图乙，我们来讨论下一个问题．

AC与A′C′是平行的，它们的两条延长线也不会相交．

结论：成轴对称的两个图形，对应线段的延长线如果相交，交点一定在对称轴上；对应线段的延长线如果不相交，也就是对应线段所在的直线平行，那么它们也与对称轴平行．

Ⅷ．板书设计

Ⅸ．教学反思

八年级音乐说课稿

，老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常要开展说课稿准备工作，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。那么你有了解过说课稿吗？下面是我整理的八年级音乐说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

八年级音乐说课稿1

一说教材

1教材的特点和作用

《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对乐器演奏的兴趣和爱好，拓展学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学会将一首简单的乐曲，通过各种手段变得丰富多彩。本课分为四个部分：部分聆听模仿，寻找生活中的打击乐节奏。并学习了解鼓和钹两种乐器的声音特点及演奏方法；第二部分通过唱奏学习两种乐器的合奏，体验乐曲的风格特点，感受打击乐对情绪的渲染气氛的烘托起很大的作用，具有丰富的表现力；第三部分“试验与创造”又分三个方面进行：一是为伴奏选择适当的打击乐器，二是为打击乐器设计固定节奏，三是为旋律加花添彩；第四部分“实验设计方案”由各小组展示自主设计的方案，进行评比演示，选出方案，全体演奏，让学生真正体验到创作成功的喜悦和成就感，为他们终身爱好音乐奠定基础。

2教学目标

知识目标：通过听唱奏创等综合性音乐活动，让同学们在自由探索中学习鼓和钹的节奏打法。并根据其音色特点及合奏的规律特点进行创编。

能力目标：能与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏，并为旋律加花添彩。

思想教育：运用现代化教学手段，鼓励学生积极参与音乐活动，敢于表现自我，并在活动中学会与他人合作交往协调。

二说学情

通过七八年级上册的音乐课学习，学生们对竖笛口琴的基本常识和演奏方法有了一定的了解和认识，已能较自如地演奏一些简单的乐曲，在视奏能力多声部训练等方面都有很大的提高。《乐手的实验》这一单元，其主要目的是进一步提高学生对器乐演奏的兴趣和爱好，拓宽学生的音乐视野，增强学生的创造能力，使之学生将一首简单的乐曲，通过乐器的合奏变得丰富多彩。

三说重难点

重点：学习鼓和钹的节奏打法，并通过唱奏学习两种乐器的合奏，体验乐曲的风格特点。

难点：与他人合作为乐曲设计简单的打击乐伴奏，并为旋律加花添彩。

四说教法

1根据乐曲特点，教师应学生选择相应的打击乐器进行伴奏，如鼓钹三角铁碰铃木鱼等，既要注意全曲统一，又要达到和谐的效果。

2在为打击乐设计固定伴奏时，教师可提供较多的节奏型供学生选择，并提示学生注意乐曲的起伏发展和所在，设计的节奏要尽量起到烘托渲染乐曲的作用，以便将乐曲表现的精彩动人。

3为旋律加花添彩，教师可采用启示法和对比法来进行，对学生来讲，这是一个巩固提高的内容。

五说学法

1认真聆听：在听的基础上，感受打击乐器的表现力，体验打击乐器的节奏美。

2讨论交流：在聆听的基础上学生思考问题，理解打击乐器的作用，并激发创作灵感。

3创作表演：让每个同学都能亲自演奏各种打击乐器，通过实际演奏来感受打击乐的特性与风格，掌握基本的节奏型打法。

六说教学准备

教师的准备：教师课前准备各种打击乐器多媒体设备。

学生的准备：搜集各种打击乐曲，丰富课堂知识。

七说教学设计

（一）、开始部分

1、课堂仪式、师生问好

2、检查人数及用具

（二）、导入

师：同学们，今天我们上一节器乐课，学习民族打击乐中的鼓和钹两件乐器。首先，老师想问问大家，在平时的生活中，同学们有没有见过这些乐器的表演呢？

生：各抒己见。

师：其实在我们平时的生活中有很多锣鼓形式的表演，比如像欢庆节日的文艺演出等等，都是用来表达人们幸福生活的一种方式。

生：思考，回答。

（三）、新授部分

1、“鼓”

师：刚才同学下面我们就来欣赏一个片段，同事大家思考一下画面中的鼓的声音和演奏方法有什么特别之处呢？们说的很好！

鼓是最古老的乐器之一，它的种类有很多。比如：大鼓、小鼓、堂鼓、花盆鼓、定音鼓等。那我们今天学习的就是其中之一——堂鼓。

它的演奏方法有单槌击和双槌击。从鼓心到鼓边可发出不同的音色。鼓心的声音低沉，鼓边则很高，常用于民乐合奏、戏曲伴奏中。

下面我们一起来听听鼓的节奏，同学们把鼓的节奏写下来或者打出来。

生：尝试写出所听节奏。

师：展示

讲解节奏的打法（强拍弱位置及弱拍上的强位置）

2、“钹”

师：接着我们听小钹的节奏，同样请大家思考小钹的音色与演奏方法。

生：听、思考。

师：小钹的声音清脆明亮。演奏时双手各持一面互击、上下相击，左右相击都是它基本的演奏方法。常用于地方戏曲、民乐合奏中，表现欢快、热闹的场面。

生：回答2种节奏

学生思考并积极举手回答

学生认真欣赏并思考、回答

听、打节奏认真听声音及节奏

师：出示

生：配合起来好听、音响丰富，能充分表现特闹的场面。

3、学习合奏

师：从以上简单的可以看出鼓和钹虽然是打击乐器，没有音高，但它们同样可以烘托气氛。

下面我们就来学习一下鼓和拨的合奏，看看它们在音乐中又有怎样丰富的表现力。（出示曲谱）

①练唱旋律

②找出节奏规律

③分别联系鼓、钹的节奏

④鼓讲解附点节奏

⑤学生练习时间

⑥合奏

4、创作

师：同学们合奏的非常好，相信大家已经掌握了它们简单的节奏规律。下面请同学们发挥自己的创造才能，对乐曲进行节奏创编。请看《凤阳花鼓》，我们先一同来感受一下它的音乐。

提问：同学们知道《凤阳花鼓》是哪里的音乐吗？

生：安徽

师：凤阳是安徽很的一个县，其中《凤阳花鼓》是凤阳地区特色的一种民间歌舞形式。它就是人们在喜庆丰收、欢庆节日时所展现的幸福生活的场景。

出示

讲解书上范例

①节奏创编

②乐器合作创编

学生讨论回答

讨论练习

学生回答

学生讨论、练习（教师走进学生给予指导）

学生展示创编成果

教师与学生给予评价

结束部分

1、小结

师：这节课我们简单学习了鼓和拨这两件打击乐器，感受到它们的节奏规律以及对乐曲情绪、气氛的演奏起着很大的作用。这就说明民族打击乐有着丰富的表现力。

如今的民族乐器已走向世界舞台，成为人的骄傲。老师希望大家通过这节课的学习要热爱我们的民族音乐，要多关注我们的民族音乐，把我们的民族音乐发扬光大！

2、下课

练习、讨论、展示

一、说教材

1、教材分析：

《唱脸谱》是九年义务教育（人教版）初中音乐八年级（下册）第二单元《梨园撷英》中的学唱歌曲。它是一首以脸谱为歌唱题材的歌曲，全曲以生动的笔调描绘了京剧中各种人物角色脸谱的特点，旋律朴实，亲切，具有浓郁的京剧韵味，是群众喜爱的“戏歌”。全曲由两个段落构成，（引子+A段+间奏+B段）。引子一开始就给人以“源于京剧、胜于京剧”的亲切感、新鲜感和时代感；A段为降B宫调式，由四个乐句组成，歌唱的旋律音调较接近于京剧西皮旦腔的音调，但又吸收了京韵大鼓的创腔方法，使之更加贴近于语言音调；B段转入降E宫调式，四小节的间奏取材于京剧西皮过门，歌唱旋律更接近于京剧西皮净腔的音调，较多运用了净的行腔特点，使其显得朴实、明快、豪爽。

2、教学目标：

根据新课程标准、教材的内容和学生的实际情况，我制定了以下三个目标：

（1）、学唱〈〈唱脸谱〉〉，了解京剧花脸唱腔和唱法的特点，力求唱出风格特点，并且要能背唱。

（2）、结合〈〈唱脸谱〉〉的演唱，使学生了解有关戏曲行当，脸谱的知识。

（3）、通过学唱《唱脸谱》，培养学生热爱民族音乐的感情。

3、教学重点、难点：

重点：学会并背唱这首歌曲。

难点：

（1）、理解京剧唱腔的风格和京剧花脸唱法的特点与内涵。

（2）、在演唱中唱出风格特点。

（3）、学会用等音关系来进行转调演唱。

二、说教法

1、兴趣导入法

戏曲音乐是华夏文化的瑰宝，各地不同的地方剧种多彩多姿，而生活在日异更新的现代里的学生，对戏曲更是知之甚少。新课标中指出：兴趣是学习音乐的基本动力。因此，我利用学生的求知欲，选取了一些戏曲片断（海南琼剧、京剧等）播放及戏曲行当、脸

谱来吸引学生的注意，结合生动的语言描述，来激发学生的学习兴趣。

2、法

由于《唱脸谱》是一首学唱歌曲“戏歌”，而我们的学生虽然掌握了一些音乐技能，但是他们理解音乐、感知音乐、表现音乐的能力还不够，所以我在运用电子琴、录音机等教具教学的基础上，还配合讲，解、提示歌曲中较难把握的节奏、转调、旋律音调等，以便更好地学生学唱歌曲，在教学中，我还运用了创设情境、欣赏、游戏、创新实践、拓展教学等方法，让学生在快乐中学习，并学得快乐，最终让学生能理解民族音乐，喜欢民族音乐。

三、说学情学法

我所教的这个班学习风气好，学习音乐的兴趣也很浓，而且经过一年多的学习也掌握了一定的音乐知识和技能，具有一定的理解作品的能力，但表现音乐的能力还有欠缺。所以我在选择学法的指导时，根据教材的内容和学生的音乐能力，紧紧围绕教学目标，组织了“欣赏”“实践”“创新”等活动，让学生在动静结合，师生互动的氛围中去感受歌曲的音乐风格，了解戏曲。

四、说教学过程

1、创设情境、兴趣引入

播放戏曲片断，出示戏曲行当、脸谱等，学生思考：我国有多少个剧种？你都知道那些？能不能哼唱一下？

（目的：营造艺术氛围，利用学生已有的知识，讨论交流，激发他们的兴趣）

然后我再概括，介绍戏曲行当、脸谱的有关知识。

2、新课

（1）、初听歌曲、体验感受

播放〈〈唱脸谱〉〉，提示学生：这首歌曲跟刚所听到的哪个剧种有关系？唱腔跟哪个行当相似？（京剧、旦腔、净腔）鼓励学生跟音乐轻哼歌曲。

（目的：让学生初步感受歌曲的风格特点，到学唱的过程时就自然往京剧风格上靠）

（2）、朗读歌词，感知节奏

我先边拍节奏边朗读歌词，然后学生边拍节奏边朗读

（目的：学生用自然、明快的声音朗读并感知歌曲节奏，到学唱的时候也照这个感觉唱）

（3）、分段学唱、讲解提示。

由于歌曲的旋律学生还没熟悉，所以我安排跟电子琴学唱歌谱，学歌谱的过程中讲解提示：

调式、调性、节拍、节奏、旋律音调特点、等音转调、音乐结构等，学生唱得更准确。

然后跟琴唱词。

（依据：乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具，学生掌握乐谱有利于进行音乐表演和创造等活动。）

（4）欣赏感知、演唱歌曲

经过前一环节的学习，学生会唱歌曲了，但是他们理解音乐、表现音乐的能力不够，所以我安排再欣赏一遍歌曲，让他们再讨论理解歌曲的音乐风格及演唱风格。然后我范唱，请他们当一回“评委”，（目的是提高学生理解音乐的能力，建立师生互动交流的和谐气氛）我伴奏，学生有表情的演唱歌曲，并尝试背唱。

3、拓展延伸、创新实践

在一段时间的学唱后，我安排了一个小游戏“分组抢答竞赛辨认脸谱”来调节课堂气氛。鼓励学生自主创新“画脸谱”，边聆听戏曲边创作。（目的：加强了与相关学科（美术）的联系又锻炼了学生的创新能力。）

如果有画好的同学就鼓励他边唱边表演来展示他的脸谱作品；如没有就留待下节课再展示。

这节课的内容到着就结束了，但戏曲艺术的学习还没结束，还在延伸。

八年级音乐说课稿3

一、说设计思路

本课是第六单元中的一个课题，我在学生现有的知识技能的基础上，深挖教材，以复习为切入点，侧重于基础技能和技巧的巩固，强化学生的动手和小组合作能力，在学生基础技能和技巧的巩固方面作一个尝试。

二、说教材

1、教材简析

教材选自人音版八年级15册第六单元冬之韵中的两首歌曲《我爱你塞北的雪》、《踏雪寻梅》，这是两首旋律优美、格调清新高雅的歌曲，唱出了冬天之韵味，唱出了冬天给人们带来的欢乐，把冬天一幅幅至纯至美的景色展现在我们的面前，给我们以高度艺术美的享受。

2、教学目标

初二的学生已接触到许许多多的音乐作品，对事物有自己特定的思想和感受，音乐的基础技能和技巧有一定的积累，并具有一定的动手能力。因此，我制定了以下的教学目标：

（1）通过对音乐的.感受，体验冬之韵，以乐观的精神对待自然、对待生活。

（2）复习《踏雪寻梅》，制作打击乐器并创作简单旋律。

（3）培养学生自主学习、集体合作能力。

3、教学重难点

音乐是抽象的，虽说学生学习音乐的技能技巧有一定的基础，但实际作中有一定的难度。因此，我把感悟冬之韵，制作乐器和创作简单旋律，作为本节课的重点也是难点。

三、说学情

初二的学生对音乐作品，具备一定的感受能力，加上多媒体展示的画面，对他们感悟冬之韵有一定的帮助；他们本身具有的动手能力和原有的技能技巧以及教师的、小组合作的智慧，对难点的突破也起到一定的作用。

四、说教法

根据音乐课要让学生多听多练多体验的特点，我自制电脑课件，采用启发讲解法、演练结合法、多媒体辅助教学，在上课的过程中充分利用生动、形象的语言来、启发、激励学生，从而利于达成教学目标。

五、说学法

为了提高学生学习的兴趣，我制作画面精美的课件，让学生全方位地感悟音乐。为了培养学生的合作和解决问题的能力，我把学生分成三个学习小组，让每个小组成员都能主动的有效地参与实践创作，并协同解决实践创作中的问题。

六、说教学程序

1、播放歌曲《我爱你塞北的雪》，导入课题。

这是启动环节，学生通过欣赏视频，设置问题：

（1）歌曲怎样描绘雪？

（2）你看到了怎样一个冬天？

学生说说冬之韵，初步感悟歌曲描绘的冬之韵。

2、为了让课题得到拓展，有必要让学生了解文学作品所描绘的冬之韵，我让学生找找相关的诗句，发现所描绘的共同点：以咏梅为主，主要是冰雪的洁白无暇、晶莹剔透；腊梅的不畏严寒，笑傲风雪。随后，我摘选了几首诗词，让学生概括冬之韵：冰雪的洁白无暇、晶莹剔透；腊梅的不畏严寒，笑傲风雪。从而突破难点。

3、复习歌曲《踏雪寻梅》，寻找音乐的源泉。让学生复习演唱歌曲，加入打击乐，进行伴奏，并设置问题：歌曲中的哪一句出自我们生活中的声响？这一问题的提出对下一环节的顺利进行有着提示作用。

4、拓展思维，动手作一作。这一环节中有两项活动。

活动1、利用玻璃杯、碗等制作有音高的打击乐器谈话：我们初次感受了这段音乐，感受到它的力度？速度？节奏？旋律？。

活动2、用“1、2、3、5、6”五声音阶为下面诗词创作简单的旋律。

首墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

第二首忽见寒梅树，花开汉水滨。不知春色早，疑是弄珠人。

第三首当年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。

三个学习小组任抽诗词一首，以下列节奏

4∕4××××∣×―――︱××××∣×―――︱

××××∣×―――︱××××∣×××―‖

创作简单的旋律，填上以上诗词，唱一唱。

在活动开始前，我展示制作好的玻璃杯乐器，向学生讲解制作的方法，加入不等量的水，得到不同音高的玻璃杯乐器。然后我把学生分为三个学习小组，在实践作前进行讲解、。在学生实践时，我在学习小组间巡视，及时发现问题，、激励学生，从而使难点得以解决。

6、在课堂小结中，我让学生先小结，我再概括：大自然的美景，美不胜收，我们要用心才能感悟；生活中的音乐，妙不可言，我们要用心才能聆听。

七、课后反思

本节课，我作为一种新的尝试，获得一定的效果。学生主动参与音乐实践的劲头很足，始终带着浓厚的兴趣在学习，小组合作学习的能力得到展现。但在学生作品展示这一环节时，没有让学生演唱自己的音乐作品，使学生的成就感没能充分地体现。

初中声乐课教学

五、欣赏并演唱《》

日子如同白驹过隙，不经意间，我们又将奔赴下一阶段的教学，需要好好的对接下来的教学进行了。但是教学要写什么内容才能让人眼前一亮呢？下面是我为大家精心整理的初中声乐课教学，希望对大家有所帮助。

首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。

初中声乐课教学篇1

一、与新生的首次邂逅

接触到一名新生，首先要通过交谈，对其有一个初步的判断：“性格是内向还是外向;学习是主动还是被动;对待老师是礼貌还是漠视……”知己知彼方能百战不殆，唯有真正的走进学生的内心世界才会让你与他真正的产生共鸣。针对不同的学生制定出不同的教学方式，循序渐进的学生到达光明的彼岸。

二、教学内容

教学内容分为：1、发声练习 2、歌曲演唱 3、舞台表演

1、发声练习

发声练习是声乐课最为重要的部分，因为它是歌唱的奠基，没有了它，一切都无从谈起。因此，发声练习应占课时的60%左右。

少儿发音练习的跨度不应太大，因为其声带比较稚嫩，对于音域较宽的学生也应多注意中声区的练习，高声区以快速练习一带而过，不可久练冠音，否则易伤声带。稳固的中声区适当的向上、向下扩展有效音域，是少儿发声教学的基本理念。

2、歌曲演唱

有了正确的发声作为，其气息、位置较统一后，对于歌曲的诠释须进一步要求。

歌曲的表情记号，歌词的意境须学生找到作曲者作品的初衷。

歌曲的音准、节奏必须严格按 曲谱 标记演唱。不应给学生养成随心所欲乱唱的习惯。

3、舞台表演

其实在发声练习、歌曲演唱中就应注意学生的站姿、表情并适时的纠正。

歌曲的舞台表演最重要的是面部的表情，在真正的将自己浸入歌曲中时，自然会有投入的情感，表情自然会产生，适时的加以手部动作加以点缀，使演唱变得更加生动。

三、 总结

声乐教学-难，难于无形，因其难于捉摸;声乐教学-易，易于无形，因其易于感受。

声乐是一门心灵与心灵相互碰撞的课程，因为它是无形的。因此，与学生相处的和谐尤为重要。声乐讲究的首要条件便是放松，学会控制学生的情绪，调节学生的情绪，是教学中必要的一环。既要不失威严又要和蔼可亲，其实并不矛盾，重点是一个度的问题。

一、指导思想

认真贯彻的 教育 方针和政策，全面推进素质教育，努力提高学生的音乐综合素质，培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣，有效的促进学生的艺术修养，与 文化 学习相辅相成，让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。

二、学生情况分析

学生来自不同的小学所以学生的 乐理知识 存在一定的距，更不用说对音乐内容的理解；还有少数学生对音乐课根本就没有兴趣，不愿参加音乐活动；更有甚者连一首完整的歌曲都不能唱出来，不要说 其它 的音乐知识了。因此，想在短期内将学生的素质提高，那是有一定的困难的。

三、教材分析

教材是教育出版社出版教材，内容非常丰富，生动活泼、图文并茂。教材分为以下七个单元：中学时代、祖国颂歌、金色的秋天、神州大地、环球之旅、旋转舞台、多彩贵州之苗族。涉及到声乐、乐理、器乐演奏、乐曲欣赏等内容。

四、教学目标

1、突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱、爱劳动、爱科学、爱教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人，并使其成为接班人和建设者。

2、启迪智慧、陶冶情，培养审美情趣，使学生身得到健康发展。

3、培养学生对音乐的 兴趣 爱好 ，掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。

4、了解我国各民族的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。

5、初步接触外国的音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。

五、具体 措施 ：

1、备课时转变教学思想观念，注意与新课标结合，并注意备学生，在备课时，应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。

2、充分调动学生的学习兴趣，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性。

初中声乐课教学篇3

1.教学要求

教师：良好的饱满的，或指导到位、明确、有效; (2)传授与交流要具有亲和力、感染力; (3)检查学生回课情况，布置下次回课作业。

学生：精神饱满，注意力集中，听从指导，配合教学; (2)掌握记忆知识要点，体会歌唱技巧; (3)主动交流提高和参与教学意识，带听课笔记。

2、歌唱的气息

气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅;

3、打开喉咙 “打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。

4、哼鸣 轻声 “哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”

进行练习，是寻找正确歌唱状态的好 方法 。

5、初级共鸣腔体的打开 利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。

6、演唱教材歌曲 在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。

二年级：更多歌曲的磨合与发声技巧的运用。与歌曲结合学习声韵结合教学法中的辄韵。以及更多的发生技巧的介绍与运用，按照学生个性特点个别提出联系方案，完善歌唱的技巧。

2、加强共鸣联系，用到鼻咽腔共鸣，并能够与歌曲相结合。

3、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声，情声结合。咬字吐字清晰，依据个人嗓音特点提出合理性的要求。

4、能够更好的把握气息的状态。

课时初中声乐课教学篇4

（一）学生状况分析

初中学生经过小学的音乐教学，思想已经比较成熟，对音乐的理解已经能到达必须的程度，因此，本学期对学生的音乐教学重在 音乐欣赏 、分析，音乐资料理解。

（二）教材分析

教材资料为歌曲演唱部分要求能够有感情的演 唱歌 曲，乐理方面的音乐资料；能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学期听1-2首.

（三）本学期教学的指导思想

音乐教学的目的是提高学生的音乐审美素质，同时促进学生品德素质、智能素质的提高，并在此基础上指导、帮忙有音乐爱好的学生构成音乐某一方面的特长。

（四）本学期教学的目标

1、持续学生对音乐的兴趣，使学生乐于参与音乐活动。

2、培养音乐感受与鉴赏潜力。

3、培养表现音乐的潜力。

4、培养艺术 想象力 和创造力。

5、培养乐观的态度和友爱精神。

（五）教学进度安排

单元3课时

第二单元3课时

第三单元3课时

第四单元3课时

第五单元3课时

第六单元3课时

（六）教学措施

1、遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。

2、注意音乐教学各领域只的.有机联系。

3、面向全体学生，注意因材施教。

4、建立平等互动的师生关系。

5、运用现代教育技术手段。

6、因地制宜实施《标准》。

（七）评价工作安排

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念。着眼于评价的教育、激活与改善的功能。

1、构成性评价与终结性评价相结合。

2、定性评价与定量评价相结合。

3、自评、互评及他评相结合。

初中声乐课教学篇5

一、教学对象

全体声乐学生

二、教学目标

2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。

3、学生能用科学的 发声方法 演唱歌曲。并能很好的保护嗓子;

4、培养学生识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。

三、教学重点

培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。

四、教学难点

声音的放松，能自如的把握气息，掌握头声和各个腔体共鸣的运用。

发声训练:

1. 哼鸣练习 5 4 3 2 | 1 — || 1 3 5 3 | 1 — || M____________ M (u) __________

2. 打嘟噜练习1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 — || 嘟_____________________________________ 1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1 — || 嘟_______________________________________

3. 母音练习 1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 — || mi ___- ma ____ mi___ 不同的音的走向要求呼吸的感觉也不尽相同，这一条要求平稳呼吸。 5 3 4 2 | 1 — || a o a 此练声曲要求演唱时要有线条感，气息连贯，字要清晰，声音要明亮，共鸣要丰满，歌声要通畅。

4连顿音练习： 1 3 3 5 | 5 1 1 5 | 5 3 3 1 | 1 — || mi ma mi ma mi ma m 此条练习曲要求气息连贯，演唱所有的音都应该在放松的状态下，才能感获得更多的共鸣，要求往后腔体吸着唱，吐字要清晰，共鸣丰满。

训练学生正确的歌唱方法(包括：姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。

教学曲目安排：

(1)、第1.2课时《祖国,祖国我们爱你》

(2)、、第3.4课时《雪绒花》

(3)、第5.6课时《卢沟谣》

(4)、第7.8课时《快乐的节日》

(5)、第9.10课时《七子之歌》

(6)、第11.12课时《童心是小鸟》

(7)、13.14课时复习所学歌曲兴趣训练根据孩子们的表现不同定期给予参加演出比赛机会，通过演出很好的锻炼孩子们歌唱的心里素质，并能掌握歌唱的技巧，的演绎一首歌曲。

拓展：结合近期学习情况和孩子自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等，给孩子们锻炼成长的机会。

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★ 初中音乐教学

★ 2021年八年级音乐教学

★ 初一音乐教学

★ 初中音乐课教学(2)

★ 九年级音乐教学

★ 初二音乐教学(2)

★ 音乐学科教学五篇

★ 七年级音乐上册教学工作

★ 2017新学期七年级音乐教学

《举杯祝福》八年级音乐教案

八年级音乐说课稿2

一，教学内容：

1、请学生分组讨论试着将自己的愿望编成歌词，将这首《种太阳》变成自己的歌或者编成自己的舞蹈。(放歌曲伴奏)

部分是歌曲演唱和歌曲欣赏：《歌唱祖国》《举杯祝福》《》。第二部分是音乐知识。五线谱识读（五）。第三部分是活动和练习。

二，教学目标：

知识或技能目标（含重点、难点）

重点： 能运用自然明亮的声音，表达歌曲《歌唱祖国》或〈举杯祝福〉的思想情感。

难点： 唱熟〈歌唱祖国》二声部合唱或《兴杯祝福》中二句附点八分音符与第三名句小节的切分音。

发展目标：

1、用激动、庄严的情绪演唱《歌唱祖国》，用热情欢快的情绪演唱歌曲《举杯祝福》，用真挚朴实的情感演绎《》，通过演唱歌曲，表达对祖国的祝福和热爱。

2、通过对本课三首以歌颂祖国为题材的歌曲的学习，能认同、喜欢这三首歌曲，并能积极参与演唱与欣赏活动，感受歌曲炽热的爱国之情。

教学环节：

一、课前准备： 课前要首先，个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然，和未被破坏过的美丽大自然风景等相关的，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。 土学生找到歌曲《歌唱祖国》《》两首歌曲的有关资料，并听一听，唱一唱。

二、播放歌曲 《歌唱祖国》，学生跟老师一起唱（唱一段），教师及时鼓励评价学生演唱的状态和情绪并提问，刚才我们唱的歌曲的曲名叫什么？演唱这首歌时你有什么感受？

三、学唱歌曲《歌唱祖国》

1、歌曲介绍。

2、教师范唱低声部旋律。

3、学生跟琴演唱歌曲第二部分。

4、二声部合唱旋律。

5、带词演唱歌曲合唱部分。

6、学生齐唱歌曲第二部分，教师及时纠正没唱准确的附点节奏，让学生分析歌曲中一、二部分情绪的对比。

7、完整演唱歌曲（只唱段歌词，第二、三段作为课后作业学生自主完成）。

四、学唱歌曲《举杯祝福》

1、引入语。

2、教师在钢琴上弹唱《举杯祝福》，提问：这首歌情绪怎样？是哪个地方的民歌？

3、歌曲介绍。

4、学唱歌曲：随琴唱歌谱，学会后通过活动熟悉歌曲，可以随音乐跳舞或者配上手鼓和铃鼓等乐器。

1、引入语。2、播放《》

3、歌曲介绍。

4、教师教一遍手语动作，全班随老师清唱、打手语。

六、参与活动。

小结歌曲，每组由组长进行组织，分组进行表演展示。

初二上册音乐教学反思

初二上册音乐教学反思5篇

身为一名音乐教师，我们要有的课堂教学能力，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，那么初二上册音乐教学反思怎么写呢？下面是我给大家整理的初二上册音乐教学反思，希望大家喜欢！

初二上册音乐教学反思篇1

新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。

唱歌课是中学音乐教学的一个重点资料，我发现此刻的学生喜欢唱歌但是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生此刻的心灵距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就能够了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们此刻的是生活已经是很遥远的事情了，象一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，此刻的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，就应对歌曲的时代背景做详细的介绍，是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能到达的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个音乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会打击学生的自信心，就应多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，持续和培养学生的细信心。

重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，务必引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的资料可真不少。

节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们期望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应潜力，因此他们会很安静地听老师的。节奏模仿的好处还在于能够解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生通过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会和学生一齐用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且通过画旋律线，能够感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期构成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能必须会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情也必须能得到发展。

初二上册音乐教学反思篇2

此刻的学生热衷多的是流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们能够如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低..音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常思考的是我该怎样做、怎样教，很少思考学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学习者的主动参与、用心体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

解决方法：在音乐课起始课上，从下列几个方应对学生进行教育：

1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；

2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初四毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班，为将来深造打基4、学生分组分段演唱，唱后互评，教师总评。础，让我校艺术学生代表，给她们表演、做，学生反响强烈；

3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；

4、在音乐课堂上培养学生参与和实践潜力，针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班问：如请你来演唱此曲？你认为歌曲应该用怎样的情绪演唱？为什么？的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排必须时间观看光碟，对各单元资料作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野、提高审美潜力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱潜力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学资料。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱潜力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生用心响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践潜力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

初二上册音乐教学反思篇3

每次走进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望。我也在想：怎么样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到程度的升华。

音乐课是学生们都喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反的却是孩子们对门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题，这就需要我们做深一步的探讨和反思。

一、课堂音乐教学重点教什么

音乐课不单纯是唱歌课。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少；留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

二、课堂音乐教学中要掌握好定位

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照自己设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器。

总之，现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思，才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

初二上册音乐教学反思篇4

随着新课程改革的深入进行和素质教育的发展，音乐教育的地位得到了逐步提升、音乐教学是让中学生在紧张的学习压力重得以放松的重要课程，有利于减缓学生的心理压力，提升学生音乐素养、对话式教学成为适合中学生进行音乐学习的一种有效教学方法、如何更好地在音乐教学中运用对话教学，成为值得广大教育工作者思考的问题、

一、耐心倾听，平等交流

对话式教学的展开是建立在师生平等对话的基础之上的，这就要求教师具备倾听意识、教师在和学生进行对话时，需要平等的对待每一位学生，耐心听取学生的观点，同时也要注意对不同的学生有不同的交流方式，对待一些较内向的同学要以和鼓励为主，而一些特别活跃的同学要注意对其进行合理的“打压”，以保证课程能够顺利进行、特别是在中学音乐课堂上，学生心理发育已经日趋成熟，教师要学会将自己融入到学生群体之中，这样才能让学生更喜欢教师，更容易接受教师的教学理念，也能帮助教师更好地了解学生对音乐课堂的感受，保证了学生在课堂上的主体地位，也让学生体会到提问教师的乐趣、教师通过与学生进行平等的交流，才能得到学生对音乐课堂最真实的想法，了解到学生在学习过程中遇到的问题，并且能够鼓励学生积极进行自我意识的表达，从而为音乐课的顺利进行提供良好的氛围、教师在倾听的过程中还要注意自己处于平等交流中的地位，要起到与把握方向的作用，把每位学生当做的个体，用心体会他们的思想情感，注意学生挖掘出教材背后更值得思考的内容、例如《捷克的原野和森林》一课，这部音乐作品处于《音响塑成的民族意识》这一单元，是一部能够帮助学生培养爱国情感的，具有教育意义的音乐作品、教师需要在上课之前做好充足的准备，对这部音乐作品做好深入了解，在上课过程中通过交流对话的形式，学生积极发表自己对这部音乐作品的感受，解答学生在欣赏过程中出现的问题、教师要利用好每一部音乐作品，让学生体会到学习音乐是一种美的享受，并感受作品中充斥的对祖国的热爱之情，培养学生的音乐素养、激发学生学习音乐的兴趣，从而为这一学年的音乐教学打下良好的基础、

二、预习，积极交流

在中学音乐课堂上使用对话式教学，就需要师生之间进行共同的交流才能实现，是需要教师和学生共同努力才能实现的学生在正式上课之前进行自学，带着问题进入课堂，是进行对话式教学的基础、这就要求教师应该在开课之前做好前期准备工作，激励学生带着问题走进课堂、教师可以选择在上课的几分钟将下节课所学内容简单布置给学生，让学生在课前做好预习工作、学生进行预习有很多方法，教师可以学生对即将学习的内容进行有关创作背景的查阅，了解音乐作品的创作者在创作时的心情，使学生通过自学对将要学习的音乐作品有初步的了解、教师还可以给学生设计几个问题，让学生针对教师提出的问题查找资料，并在解决这些问题的过程中发现自己对音乐作品的理解、在查阅资料的过程中，学生也会有各种各样的问题产生，这样就可以带着问题进入课堂，与教师和其他同学进行交流、特别是一些较复杂的器乐欣赏课，教师必须要在课前进行预习工作的布置，才能保证在课上欣赏时学生有话可说，也能够使课堂节奏更紧凑、中学生已经具备比较强的预习能力，在音乐课堂上安排中学生进行预习，能够为他们高压力的中学生活提供一些休闲的余地，并且使他们感受到参与音乐教学的乐趣，并加深学生对音乐作品的理解、例如在学习《懂你》一课时，教师要为下一节课的《好汉歌》做好准备、这一单元为《流行风》，《好汉歌》也是学生比较熟悉的作品、因此对这一课采用对话式教学比较适合、教师可以安排学生查阅《好汉歌》的相关资料，让学生提出自己对《好汉歌》的理解，并带到课堂上与大家进行交流，这样让整个课堂氛围更加活跃，也使得教师可以更轻松的完成本节课的教学、如果课堂时间允许，教师还可以提前安排学生对《水浒传》的内容进行了解，从而将《好汉歌》融入到电视剧当时的环境之中进行理解，让学生更好的感受何为好汉，感受流行音乐的特点、

三、创设情景，和谐对话

在教师乐意去倾听学生，并让学生提前进行预习做到有话可说之后，还需要教师给学生创设一个和谐的对话环境，让学生敢于在课堂上发表自己的观点，为学生在课堂上与教师和其他同学进行交流创造条件、特别是中学生已经具备比较健全的人格，特别需要教师对其予以尊重和积极的，才能让其乐意走进音乐课堂、首先教师需要为学生创设一个可以进行对话的物理环境、比如打乱学生的座位顺序，让学生分组坐在一起，或者像在剧院欣赏音乐作品那样为学生安排观众席的坐法、这样打破了传统的学生座位，方便了学生之间进行讨论，让学生感受到更为轻松的课堂氛围，拉近了师生之间的距离，让学生更乐于在课堂上与他人进行对话、其次，教师需要对学生进行，从自身做起为学生创设一个轻松活泼的课堂感受、教师在课堂上的态度需要亲近友善，对学生提出的问题要积极解答，当学生做出一个较合理的时要予以肯定，即便学生说错了也要注意不能态度强硬的对其进行批评、教师在音乐课堂上对自己的定位应该是学生的伙伴，是对学生提高音乐鉴赏能力的者，要充分对学生予以支持和肯定，使学生感受到教师对其的重视与尊重，这样才能让学生乐于在课堂上发言，并能够积极配合教师完成教学任务、例如《广陵散》这一欣赏课，其时代背景距离现代学生的生活背景比较遥远，学生在进行鉴赏时会有一定的困难、此时就需要教师对学生进行积极的，让他们乐于在课堂上针对《广陵散》提出自己的问题、此时要注意，由于学生对于古琴曲无法像流行歌曲那样喜爱以及更好地理解，针对其提出的问题可能会缺少价值、教师对待学生提出的问题要予以欣赏，尊重学生在思考之后提出的疑问，并带领全班同学共同讨论，一起来帮助提问同学进行解答、教师要满足学生充满好奇心的提问、这样才能让学生更好地感受到《广陵散》中充斥的杀伐之气，感受古代被压迫者反抗暴君统治的抗争精神、

综上所述，音乐教学越来越得到广生及家长的重视，这就要求教师需要在教学过程中注意培养自身的倾听意识，为学生创设和谐的对话情景，通过各种手段来鼓励学生与教师进行交流，同时也需要学生协助教师，待着问题进入课堂、从而使对话式教学在音乐课堂上得到合理的利用，提升中学生的音乐素养，减缓其紧张的学习压力，让中学生在一种相对轻松和谐的心理状态下完成整个中学阶段的学习。

初二上册音乐教学反思篇5

音乐教师，应当明确音乐教育是素质教育必不可少的一个重要方面。音乐教育以审美教育为核心，所以在整个音乐教学过程中，教师要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美本事。为了实现音乐教育目标，在教学中，教师要学生对音乐的各种要素、手段作出整体性的反应。教师要学生学会感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅仅做到此刻受益，并且做到终身受益。

一、激发兴趣，营造氛围带动学生

乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。”科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是的教师”。教学中，教师如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。音乐教育是关系到学生全面发展的大事情，因为音乐不仅仅是教会学生唱歌，还是开发和提高学生智力的形式。

在音乐教学的过程中，教师首先应当去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望，其次为激发学生的认知兴趣。学生有了学习音乐的兴趣，便会对学习音乐产生强烈的需要，进取地投入学习，不再感到学习音乐是一种负担或者是无聊的事。有了浓厚的兴趣，学生精神才会丰富，思维才会灵活、多变、流畅。教学时，教师应避免单一的教学模式，能够采取多样的方式进行，比如师生互动，建立学习小组，或者借助多媒体模式等来活跃气氛，激发学生对音乐教育的学习，教师用爱去激励学生，让学生在提升自我自信心的同时愿意去学习音乐。

二、创设情境，培养音乐情感

音乐教学的情感化需要情境的历练，一个人音乐情感是在实践、生活积累中不断丰富，不断完善提高的。这其实就是一个大情境的磨炼。在中学的音乐教学中，需要创设音乐教学情境，教师能够根据环境调整音乐教学的过程。比如，在郊游的过程中，教师能够根据环境心境把音乐教学也融入进去，还能够根据各种学习活动或者各种节日等去适应音乐教学的过程。

最终使音乐教学得以成功和优化。教师用自我的情感去拨动学生感情的琴弦，使之产生共鸣，师生一齐进入教学资料所规定的主角，融洽愉快地完成教学任务。创设音乐教学情境，在和谐的教学环境中实现师生思维同步，同时也培养了学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意力。这样也与所学音乐作品紧密连接，启发学生的创造热情和创造动机。在学生创造性思维得到提高的同时，使学生的人格得到升华。学生审美本事、审美意识的发展，让学生能更好地实现自我完善。

三、音乐为桥，培养学生本事

音乐教学在发展学生的智力、素质等方面，具有其他学科所不具备的优势。古今中外许多高智能的名人如孔子、爱因斯坦、卢梭、歌德、等大都酷爱音乐，能够说音乐对于他们的事业成就具有必须的影响。

在进行音乐教育时，教师可经过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，这样不仅仅能够进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性，还能够培养学生的想象、思维本事。学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也十分活跃，这些都有助于思维本事的培养。这不但能促进学生智力发展，并且提升学生的全面素质的发展，对学生的健康成长大有益处。

四、以人为本，因材施教

学生的音乐兴趣、潜能有很大的异。不一样的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，我们要以学生为主体，充分调动学生自我的进取性。尊重学生个性异和潜能的异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不一样的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自我独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。

当前基础教育改革的主要目标就是素质教育。而音乐教育因其具有愉悦性、审美性、易理解性的育人观成为中学素质教育中不容忽视的重要资料，它影响着学生的思想道德、智力、情感等身心健康的发展。音乐教育中能体现出美学教育，德育教育等很多关系中学生人格发展的方面，有着其他学科不可替代的重要作用。音乐教育以它强烈的艺术感染力发挥着独特的育人功能，其作用是十分巨大的。重视音乐教育，是促进学生素质全面提高，塑造学生完美人生的有效措施。

怎样写初中音乐课《雨花石》教案》

（雷声隆隆、倾盆大雨的景象）

《雨花石》教案

本单元属音乐创造的教学领域，分为三个层次：1、七个基本音级的随意组合。2、认识和体验基本音级组合的一般规律：这些基本规律潜存于朴素的民歌之中。3、通过遵循音乐材料组合的基本规则和模仿民歌实例，尝试进行两到四小节的曲调创作。

1·学生能够有感情的演唱《雨花石》这首歌曲，并且能够用歌声来表达对革命烈士奉献精神的赞美。

2·通过学习《雨花石》这首歌曲，培养学无私奉献精神以及爱国主义情。

3·能够体会休止符、倚音等音乐要素对歌曲情感表达的作用，能够大概掌握倚音的概念及分类。

教学重点：

能够有感情的演唱《雨花石》这首歌曲，情感上（爱国、奉献）产生共鸣。

教学（六）练一练“啊”读音并注音的有关句子。难点：

1·休止符的唱法。

2·倚音的基本概念以及基本分类。

教学准备：教师准备：多媒体课件、钢琴。

学生准备：课前搜集“雨花石”相关资料。

教材分析：

“雨花石”象征着烈士的鲜血，象征着爱国和革命的传统。《雨花石》是电视剧《红红雨花石》的主题歌，歌曲短小精悍，抒情优美，要求学生学会用连贯的声音，满怀深情的歌唱。

（湘版）初中七年级音乐上册教案三篇

1、培养学生对音乐的兴趣，激发学生对歌唱的喜爱。

【 #教案# 导语】音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。 考 网准备了以下内容，供大家参考!

1、请你们听赏一首“雨中曲”，并请说出有几种雨声？

《唱出心中的歌》

一、教学内容：

1、用课本提供给我们的五首歌曲，组织学生欣赏，教会学生唱他们最喜欢的两首歌曲，为学生提供演唱素材，学生大胆、自信地去演唱和表现这些作品。

2、新生刚入学，教师用表演节目的形式向学生介绍音乐课的学习内容、音乐课的要求，组织学生进行打节奏游戏，了解学生的接受能力，拉近师生之间的距离。

3、了解五线谱的一些知识以及中学生嗓音保护常识。

二、教学目标：

1、会唱所教歌曲，并能背唱其中1—2首：《快乐老家》和《啊，朋友再见》

2、能大胆、自信地独唱或与同学一起演唱；

3、能准确把握歌曲情绪，声情并茂地歌唱。

三、教学难点：

教师如何学生大胆、自信地去演唱和表现这些作品。

四、课时安排：三个课时

五、课前准备：用于播放的音乐光碟或磁带、小军鼓、一束花，第三周班级音乐会的课室布置等等。

课时、第二课时

教学过程

师生互动设计

1、

2、

3、

4、

5、

6、

7、

8、

组织教学，学生用旋律互相问好。

师：56543—‖

同学你好

介绍变声期嗓音的保护。

呼吸练习

唱歌中的深呼吸练习（注意姿势）

送气音“si”的练习

用跟音乐模唱的方法学唱学生最喜欢的两到三首歌曲。歌曲中出现的相关音乐知识略加讲解。

《新世纪的新一代》旋律明快奔放，情绪激昂，充满活力，表现了祖国新一代接班人的决心与信念。

《大海啊，故乡》写于1983年，歌词质朴深情，如叙家常，旋律平缓，优美动听。

《快乐老家》是一首流行歌曲，旋律平缓，容易上口。歌词通俗易懂，亲切自然。

《啊，朋友再见》选自南斯拉夫影片《桥》的插曲，表现了游击战士对祖国的无比眷念和热爱，体现了战士们为保卫祖国随时准备牺牲的精神。

《雪绒花》是美国音乐故事片《音乐之声》插曲。

由于学生的跟谱视唱会有很大的难度，因此准备课时学唱《快乐老家》，第二课时学唱《啊，朋友再见》，学唱形式是跟录音唱，对于个别难的地方，由老师来教唱。

布置下周音乐课举行次班级音乐会，每个同学准备一首歌曲演唱，并进行演唱评分，评分标准是：能大胆自信地独唱或与同学一起合唱，根据歌曲情绪、完整地演唱歌曲。所唱歌曲可以是课本学的，也可以是课外学的，只要歌曲内容健康都行。

小结本课。

教师先唱右侧旋律，请全班同学对歌后再请个别同学对歌。学生的回答由学生即席创作，教师板书学生创作的旋律，不管学生做得怎样，教师都要给予充分的肯定并评讲。

教师边边指导学生练习。

教师是学生模仿的对象，教师在这一环节中应鼓励学生大胆地唱，对学生唱得不清楚的地方给予及时纠正。学生把握歌曲的情绪，声情并茂地歌唱。

第三课时

教学过程

师生互动设计

1、

2、

（1）

（2）

3、

（1）

（2）

（3）

4、

组织教学，师生用歌声相互问好。

师：1234|5—‖

同学们好，

呼吸练习：

看指挥，进行缓吸缓呼练习。

讲解急吸的要领，带领学生进行急吸缓呼的练习，配合指挥手型进行。

举行班级音乐会

宣布班级音乐会现在开始——

节目主持人隆重登场，宣布游戏规则，以游戏的形式举行音乐会。

组持人小结音乐会。

教师小结音乐会。（以肯定为主）

教师先唱右侧旋律，请全班同学对歌后再请个别同学对歌。学生的回答由学生即席创作，教师板书学生创作的旋律，不管学生做得怎样，教师都要给予充分的肯定并评讲。

学生练习体会为主，教师指导学生练习时，强调呼吸时的感受。

学生组织参与为主，教师在此要做好检查登记，挖掘艺术人才。对音乐会中出现的问题进行及时调控。

教后记：教师的演唱是不可少的，虽然有磁带，但都没有教师的那么形象。

《零点乐队》

一、教材内容分析：

本课以民歌《一只鸟仔》为载体，旨在建立一支起点为零的乐队，通过“试奏体验”、“加花添彩”、“登场演练”等三个环节，让学生了解乐器演奏的全过程，感受器乐演奏的乐趣。

二、教学目标：

1、了解乐器演奏过程中“加花”的含义，能与他人合作，为旋律加花，能在演奏中作“即兴创作”。

2、自制打击乐器，设计简单的节奏型参与伴奏，从中体验与他人合作的愉悦感。

3、变废为宝，学会制作一件打击乐器，并能参与器乐合奏。

4、口风琴吹奏练习：《划船歌》，让学生通过作品，巩固吸气点，知道连线、同音反复的吹奏方法。

三、教学设计意图：

本单元分为三个层次，两个课时。（由于想让全班学生都有表演的机会，因此本单元实际授课2.5课时）

课时：重点是为旋律加花，也是难点。一是将全曲的旋律，根据需要分合演奏；二是在句逗处进行简单的填空加花，让学生进行即兴创作，教师不要讲太多理论。

第二课时：“登场演练”是班级零点乐队组建后的全面展示，本课的重点是让学生发现身边的“乐器”，变废为宝，自制一件打击乐器敲打出节奏，以此检验出学生器乐演奏和创编能力，唤起学生学习乐器的，培养学生之间的合作意识和互助精神，同时让学生在生活中寻找音乐、发现音乐、表现音乐，热爱生活。

第三课时：继续“登场演练”，让每个同学都有表演的机会。口风琴吹奏练习：《划船歌》，让学生通过作品，巩固吸气点，知道连线、同音反复的吹奏方法。

四、教学准备：

五、教学过程：

（一）组织教学，教师用歌声向学生问好。

（二）复习唱歌的呼吸。

（三）导入新课：请学生欣赏教师用钢琴弹奏两段旋律，让学生感受乐曲旋律的不同。以此导入新课内容。

（四）新授“为旋律加花”。

1、欣赏乐曲《一只鸟仔》，听录音，再欣赏教师用口风琴演奏，思考乐曲如何分乐句。

2、为旋律加花。（旋律的加花方法有三种，这里重点给学生掌握种）

A、旋律的加花重复，如课本12页的例子。

做法：围绕主旋律音加进其他音，使主旋律更为丰富多彩。

B、尝试为旋律加花。

（1）教师弹奏旋律，让学生熟悉后，为旋律加花，再让学生尝试加花。

23│2321│2055│200│

62│6165│2056│500│

12│1216│1055│100│

22│6165│256│55║

（2）教师用口风琴弹奏主旋律，学生为旋律加花，重在感受。

（3）请个别学生与老师一起合作为旋律加花。

3、阅读课本12页的打击乐设计，教师给学生演示各种打击乐器，启发学生可以用生活中的废品做成各种各样的打击乐器，激发学生的学习热情。

(五)小结本课，布置作业：自制打击乐器，以宿舍为单位成立乐队，自选课本的曲目进。进行练习，下周演示。

教后记：为旋律加花的导入原来不是这样安排的，在三班上课时突然来的灵感，经过讲课，感觉挺好的。

第二课时

（一）组织教学，师生用旋律对答问好。（锻炼学生的即兴编曲能力，30秒）

师：2/4553565—║|

同学们好。

（二）复习旧课，为旋律加花。（5分钟）

1、师：上周我们学习了为旋律加花，让我们合作，老师弹奏《一只鸟仔》，同学们为旋律加花。(师生互动)

2、请个别同学与老师合作，即兴为旋律加花，对学生的表现教师给予肯定。(彰显个性,培养创造意识和创造能力，也是本单元的学习重点难点的巩固)

（三）导入新课。（6分钟）

1、师：旋律加花，使旋律更丰富，除了这些办法外，我们还可以加入其他乐器的伴奏，使旋律更丰富多彩，更饱满。

2、欣赏器乐合奏《一只鸟仔》、《雪绒花》（屏幕显示并播放音响），教师作简单的介绍。(为乐队如何合作做个铺垫，2分钟)

3、师：除了这些打击乐外，我们的身边还有很多物品可以利用起来做各种各样的打击乐器，高年级同学也尝试用废品做成打击乐器与其他乐器合奏，使旋律更富层次感。下面请同学们欣赏他们演奏的片段。（播放片段，教师作简单介绍，树立学生的信心，提高学生学习的兴趣，使学生主动参与。）（2分30秒）

4、上节课我们已经布置了“发现身边的乐器，变废为宝”。不知同学们准备得怎样？（检验学生的动手能力同时也宣传环保。）

（四）新课：乐队演示。

1、除了给旋律加花外，还可以用什么办法使音乐更富于层次感、更好听？

2、学生说出用多种乐器一起演奏或用乐队演奏使音乐更富于层次感、更好听。

3、欣赏器乐合奏《一只鸟仔》（屏幕显示并播放音乐），教师作简单的介绍。(为乐队如何合作做好铺垫)

4、提问学生是否渴望组建自己的乐队，演奏自己心仪的曲目？（学生回答后追问）你觉得组建乐队会遇到什么困难？（学生自由谈）。

5、欣赏高年级同学音乐课上组建乐队进行演奏的三个录像片段，提问：乐队给你们带来哪些新鲜感受？（播放录像片段，教师作简单介绍，树立学生的信心，提高学生学习的兴趣，使学生主动参与。）

6、欣赏后请个别学生谈谈感受。

7、教师小结，鼓励学生相信自己的能力，增强学生学习的信心。

（教学目标：五）新课：乐队表演。

1、请学生展示自己制作的乐器，并简要说明。（检验和肯定学生的创意和动手能力，同时也宣传环保。）

2、布置本课任务：（1）请学生以宿舍为单位，成立起点为零的乐队，为乐队取一个好听的名字。（2）设计伴奏音型，可以考虑为旋律加花，考虑乐器的分合演奏，合奏自己喜欢的音乐作品。（3）聘请文娱委员当临时小记者，采访每个队的命名情况。（4）十分钟后，由同学们两到三个乐队进行表演。（5）教师郑重宣布乐队成立。

3、各乐队排练，教师到各队进行辅导。

4、文娱委员作为小记者给同学介绍各乐队的命名情况，对一些命名有创意的宿舍给予肯定。（体现学生的集体观念）

5、由学生乐队进行表演，每个乐队表演结束后，师生点评。

（充分肯定，通过师生点评，全面提高学生的综合能力。教师点评和学生点评时，可以从以下方面着手：A、旋律的流畅程度：流畅、优美动听等。B、同学之间的配合程度：配合完美、配合默契等。C、节奏、乐器的编配：旋律有分有合，节奏错落有致，富于变化。D、乐器制作：富有新意，创造力和动手能力强。E、乐器演奏能力，综合能力。F、对表现音乐的信心，合作意识和团队精神。G、所选曲目适合同学演奏，百花齐放，各有特色。H、乐队在表演时是否加花等等。

（六）教师小结。

同学们，刚才我们欣赏了各小组零点乐队的精彩表演，真可谓“此曲只应天上有，人间哪有几回闻”！

美妙的旋律来自于同学们的聪明才智，来自于同学们对音乐的深刻感受和无比热爱！希望同学们在今后的学习生活中，关心乐队的发展，像女子十二乐坊一样走出国门，把的音乐文化带向世界。

教后记：虽然本课是零点乐队第二节课的表演，但学生的兴致未减，说明这样的活动学生还是比较喜欢的。

《流动的音符》

一、教学内容：

二、教学目标：

1、能大胆地参与音乐“组合游戏”，体验音乐创造的乐趣；

2、进一步了解、喜爱民歌，能用探究的方式从熟悉的音乐材料中发现曲调组合的一般规律；

3、体验流畅曲调的美感，发展音乐想象力和表达能力。

三、课时安排：一课时。

四、课型：综合课。

五、教学过程：

（一）组织教学，导入课题。

1、播放美国音乐故事片《音乐之声》的插曲《DoREMi》

2、出示课题：流动的音符。

（二）新课教学：

1、出示七个音符的小卡片，告诉学生色彩斑斓的音乐世界是由这七个音符组成的。这七个音符就象童话中的七个神秘小矮人。他们可以有千变万化的组合。（出示乐谱），我们一起来哼哼。

1=C2/4

1234|565|6716|5—|56i6|563|2123|2—|

1234|565|67i5|6—|56i6|563|2123|1—‖

2、七个小矮人生来就是我们的，每一个人都可以任意调遣他们。让我们来用这些小矮人，根据老师写给同学们的节奏，组合成小旋律。（学生完成，教师请个别学生唱出作品后，记在黑板上，然后进行点评。）

2/4××|××‖2/4×××××|

3、音符组合不好，音乐就难听。怎样才能使音乐好听？其中有没有规则？平时我们常说：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。今天我们就从学唱民歌开始。

(1)出示歌谱民歌《我的家乡日喀则》

A、学生跟琴视唱歌谱。

B、分析歌曲的分句。

（2）出示歌谱《小白菜》

A、教师范唱，学生将歌曲进行分句。

B、分析两个乐句之间的关系。（节奏相同，音高不一样）

（3）出示歌谱《嘎达梅林》

A、欣赏旋律一次，然后学生跟旋律视唱歌谱。

（4）出示歌谱《信天游》

A、教师唱民歌，学生分析歌曲结构。

B、给这首民歌的创作手法取“名字”。

（5）听旋律，抢答哪些歌曲采用“同头换尾”的写作手法？如《欢乐颂》、《小白船》等。

（1）以小组为单位，完成课后的练习，教师先作后指导学生完成。

（2）请学生出示他们的作品，全班同学一起点评。

（三）教师小结。

教后记：本课需要学生掌握的是同头换尾的民歌创作手法，学生分析民歌作品都很好，只是后一部分，创作两到四小节的旋律时出现较大的困难，实际作欠缺。